Es imposible hablar de cine consumista sin recordar la comedia romántica “Becky Bloom's Consumer Delusions”. Basada en la serie de libros de Sophie Kinsella, la película es un fiel retrato de la cantidad de problemas que puede adquirir una persona adicta a las compras.
Vanidoso, ambicioso, envidioso, sádico y consumista son adjetivos que bien definen al protagonista de la película “American Psycho”, todo un clásico de principios de los 2000. Basada en la novela de Bret Easton Ellis, la función tiene un elenco de peso, que incluye a Christian Bale, Willem Dafoe, Jared Leto y Reese Witherspoon.
El tema central, obviamente, es el trastorno mental de Patrick Bateman, el personaje central de la trama. Sin embargo, hay varias críticas al capitalismo, incluida la forma en que el protagonista usa sus artículos de lujo para satisfacerse.
A pesar de estar plagada de estereotipos, es una de las películas más aclamadas de los 90 por los adolescentes. Con varios personajes jóvenes y adinerados que protagonizan numerosas escenas de consumo, uno de los principales mensajes transmitidos por la historia es el sentimiento erróneo de que el consumismo puede ser la solución para muchos problemas.
Dirigida por el estadounidense Hal Hartley, la película se desarrolla en un futuro cercano, donde la ley del mercado impera en el mundo y los consumidores son tratados como verdaderos reyes. Además, las personas son calificadas según su desempeño sexual. La gran curiosidad de la trama es que, al mismo tiempo que Jack Bell crea las ideas, lidera el movimiento de resistencia contra ellas.
Uno de los grandes clásicos del cine mundial. Clube da Luta es un hito en muchos sentidos. La película de David Fincher va mucho más allá del abordaje de la esquizofrenia, retratando cuestiones del consumismo y la relación de las personas con lo que tienen.
El documental trata un tema importante, directamente relacionado con el consumismo. La obsolescencia programada, que da título a la obra, consiste en la práctica, adoptada por los fabricantes de los más diversos productos, de estipular fechas de caducidad para los bienes duraderos. Esto hace que la vida útil de las cosas sea cada vez menor, generando graves consecuencias para el ser humano y el medio ambiente.
La comedia dirigida por los hermanos Coen es un retrato del “American way of life”. El presidente de una gran empresa se suicida y por las tramas de uno de los dueños, que con la intención de bajar el precio de las acciones de la empresa, un mensajero torpe termina tomando el control presidencia.
Lo que no previó el saboteador es que tendría una idea brillante, responsable de provocar una enorme ola de consumismo entre los estadounidenses, el hula hoop.
El sueco Erik Gandini, responsable de la dirección del documental, viajó por el mundo para mostrar cómo el consumo desmedido está presente en varias naciones, causando grandes daños a varias sociedades.
El documental promueve una importante reflexión sobre temas que, la mayoría de las veces, ni siquiera pasan por la mente de los consumidores. “La historia de las cosas” detalla las cinco etapas de la economía: extracción, producción, distribución, consumo y eliminación. Y eso no es todo, analiza los impactos que pueden causar en los seres humanos, la naturaleza y las sociedades.
La película protagonizada por Justin Timberlake y Amanda Seyfried se desarrolla en un futuro distópico donde las personas dejan de envejecer a los 25 años. El tiempo se convierte en moneda de cambio y todo el mundo empieza a tener un reloj biológico en el brazo, negociando los días y años de vida que aún le quedan. Además de ser una cuestión de supervivencia, las personas utilizan el tiempo para obtener artículos de lujo.
Desde 2017, Brasil prohíbe la publicidad dirigida a niños menores de 12 años. Sin embargo, durante muchos años la industria de la publicidad dirigida a los niños fue muy rentable. Después de todo, convencer a un niño es teóricamente mucho más fácil que convencer a un adulto. La película brasileña muestra cómo los niños fueron impactados por este tipo de publicidad y qué daño causó.
Ilha das Flores es un cortometraje brasileño producido en la ciudad de Porto Alegre, Rio Grande do Sul, por el cineasta Jorge Furtado. Considerada un clásico, la película utiliza un lenguaje ácido para hacernos reflexionar sobre las relaciones desiguales que la economía genera en los seres humanos. Es considerada por la Asociación Brasileña de Críticos de Cine (Abraccine) como una de las 100 mejores películas brasileñas de todos los tiempos.
