Tema je složena i, unatoč neadekvatnosti izraza, mnoga su autohtona djela pobudila osjetljivost i / ili znatiželju 'bijeli čovjek' od 16. stoljeća, kada su se Europljani prvi put iskrcali u zemljama u kojima su živjeli Amerikanci. U tom su razdoblju predmeti koje su proizvodili ti narodi kraljevi i plemići sakupljali kao „rijetke“ primjerke „egzotične“ i „daleke“ kulture.
I danas je muzeološka koncepcija autohtonih artefakata i dalje raširena. Za mnoga ova djela predstavljaju „zanate“, koji se smatraju sporednom umjetnošću, čiji obrtnici jednostavno ponavljaju isti tradicionalni obrazac ne stvarajući ništa novo. Ova perspektiva zanemaruje činjenicu da proizvodnja nije neovisna o vremenu i kulturnoj dinamici. Uz to, dizajn radova proizlazi iz ušća koncepcija i uznemirujućeg ispitivanje kolektiva i pojedinaca, iako posljednja dimenzija nije u prvom planu kao u Zapadnjačka umjetnost. Izrađena za svakodnevnu ili ritualnu upotrebu, izrada ukrasnih elemenata nije neselektivna, ali može uključivati ograničenja prema spolu, dobi i socijalnom statusu. Također je potrebno specifično znanje o korištenim materijalima, prigodnim prilikama za proizvodnju itd.
Načini rukovanja pigmentima, perjem, biljnim vlaknima, glinom, drvetom, kamenom i drugim materijalima čine američku proizvodnju jedinstvenom, razlikujući je od zapadnjačke umjetnosti koliko i afričke ili Azijske žene. Međutim, mi se ne bavimo „autohtonom umjetnošću“, već „autohtonom umjetnošću“, budući da svaka ljudi imaju posebnosti u načinu na koji se izražavaju i daju smisao svojoj produkciji.
Podloge ovih umjetničkih izraza nadilaze dijelove izložene u muzejima i na sajmovima (košare, tikve, viseće mreže, vesla, strelice, klupe, maske, skulpture, rtovi, ogrlice ...), budući da je i ljudsko tijelo oslikano, skarificirano i perforiran... Isto se odnosi na kamenje, drveće i druge prirodne formacije, ne uključujući presudnu prisutnost plesa i glazbe. U svim je tim slučajevima estetski poredak povezan s drugim područjima mišljenja, čineći sredstvo komunikacije - između muškarci i žene, između naroda i između svjetova - i načini poimanja, razumijevanja i promišljanja o društvenom poretku i kozmološki.
U odnosima među ljudima, artefakti također djeluju kao objekti razmjene, uključujući trgovinu s "bijelima". Posljednjih godina trgovina s okolnim društvom pruža alternativni izvor prihoda zasnovan na uvažavanju i širenju njegove kulturne proizvodnje.
Arte Baniwa, marka koju su stvorili Indijanci Baniwa iz Alto Rio Negro (AM), uspješan je primjer ove vrste poduhvata.
Povijesno gledano, rukotvorina je u Brazilu dobila malo priznanja kao oblik umjetnosti. Međutim, posljednjih desetljeća stekao je popularnost slaveći lokalnu kulturu i obnavljajući tradiciju. Prirodno kreativni, Brazilci cijene važnost njegovanja obiteljske tradicije i oblika umjetnosti koji se prenosi s koljena na koljeno.
Uloga obrtnika dobiva sve veći značaj u brazilskom gospodarstvu. industrija mnogim ženama s niskim primanjima daje priliku da postanu poduzetnice i poboljšaju svoje obiteljske ekonomske uvjete.
Pogledajte i: Afro-brazilska kultura.
Zanimljivo je primijetiti da se umjetnost i obrt mogu naći u cijeloj zemlji i razlikuju se od regije do regije.
U sjeveroistočnom Brazilu mnoge su tehnike rezbarenja i kiparstva naslijeđene od afričkih robova. Portugalski isusovci prenijeli su i vještine rezbarenja i slikanja religioznih ličnosti u drvu. Izvorno su poticali svoje autohtone obraćenike u tehnikama, ali danas se drugi bave tom umjetnošću. Skulptura od drveta raširena je u Pernambucu i Bahiji na sjeveroistoku. Tehnika se također nalazi u Rio de Janeiru i São Paulu.
Na sjeveroistoku Brazila vjerske su osobe također izrađene od gline. Pronaći će ih u Tracunhaému, blizu Recifea. Još jedno mjesto na kojem je keramika još poznatija je Alto da Moura, blizu Caruarua. Oba grada su u državi Pernambuco.
Keramičke posude također se izrađuju u regiji Amazon i dolaze u mnogim stilovima.
Ceará, na sjeveru, poznata je po izradi čipke, a prekrasni se komadi prodaju po cijelom Brazilu. U ostalim dijelovima sjevera mogu se naći viseće mreže i drugi tkani predmeti. Viseća mreža je, naravno, tipičan kućanski predmet.
U južnim područjima, gdje je europska imigracija bila teža, može se vidjeti mnogo tradicionalne odjeće. Koža, iako nije ograničena na jug, može se naći u bilo kojoj regiji u kojoj se uzgaja stoka.
Najpopularniji instrumenti su oni koji su povezani s afričkom glazbom, posebno ručni i frikcijski bubnjevi, poput zabumbe, cuica i reco reco i berimbau (koristi se za capoeiru). I ovdje je najbolje tražiti sjeveroistok, gdje je afričko naslijeđe najjače.
Još jedan sjeveroistočni brod su fotografije izrađene u bocama s pijeskom u boji. Lençóis u Bahii i Natal u Rio Grande do Norte dobra su mjesta za njihovu kupnju.
U Amazoniji je dostupna velika raznolikost sirovina za izradu košara, visećih mreža, visećih mreža, privezaka za nošenje beba, maski i ukrasa za tijelo. Također na sjeveroistoku, košare dolaze u svim oblicima i veličinama, uglavnom u Bahii, Pernambucu i Paraíbi.
Pogledajte i: Afrički ples.
Tradicionalna turistička mjesta, sajmovi rukotvorina posebna su atrakcija za one koji posjećuju brazilske gradove i žele naučiti malo o njihovoj umjetnosti i kulturi.
Što mislite o postu “Brazilska autohtona umjetnost”? Ako vam se svidio, ne zaboravite ga podijeliti s prijateljima na društvene mreže. I također ostavite svoj komentar sa svojim mišljenjem i prijedlogom.
Pretplatite se na naš popis e-pošte i primajte zanimljive informacije i ažuriranja u svoju pristiglu poštu
Hvala što ste se prijavili.
