Temanya kompleks dan, meskipun istilahnya tidak memadai, banyak karya asli membangkitkan kepekaan dan/atau keingintahuan para 'orang kulit putih' sejak abad ke-16, ketika orang Eropa turun untuk pertama kalinya di tanah yang dihuni oleh orang Amerika. Selama periode ini, benda-benda yang diproduksi oleh orang-orang ini dikumpulkan oleh raja dan bangsawan sebagai spesimen "langka" dari budaya "eksotis" dan "jauh".
Bahkan hingga saat ini, konsep museologis tentang artefak asli tetap tersebar luas. Bagi banyak orang, karya-karya ini merupakan "kerajinan", dianggap sebagai seni kecil, yang pengrajinnya hanya mengulangi pola tradisional yang sama tanpa menciptakan sesuatu yang baru. Perspektif ini mengabaikan fakta bahwa produksi tidak terlepas dari waktu dan dinamika budaya. Selain itu, desain karya hasil dari pertemuan konsepsi dan yang mengganggu mempertanyakan kolektif dan individu, meskipun dimensi terakhir tidak di latar depan seperti di seni Barat. Diproduksi untuk penggunaan sehari-hari atau ritual, produksi elemen dekoratif tidak sembarangan, tetapi mungkin melibatkan pembatasan menurut jenis kelamin, usia dan status sosial. Ini juga membutuhkan pengetahuan khusus tentang bahan yang digunakan, kesempatan yang tepat untuk produksi, dan sebagainya.
Cara penanganan pigmen, bulu, serat tumbuhan, tanah liat, kayu, batu dan bahan lainnya membuat produksi Amerindian unik, membedakannya dari seni Barat seperti halnya Afrika atau wanita Asia. Namun, kita tidak berurusan dengan "seni asli", tetapi dengan "seni asli", karena masing-masing orang memiliki kekhasan dalam cara mereka mengekspresikan diri dan memberi makna pada produksi mereka.
Substrat ekspresi artistik ini melampaui potongan-potongan yang dipamerkan di museum dan pameran (keranjang, labu, tempat tidur gantung, dayung, panah, bangku, topeng, patung, jubah, kalung ...), karena tubuh manusia juga dicat, digoreskan dan berlubang... Hal yang sama berlaku untuk batu, pohon dan formasi alam lainnya, tidak termasuk kehadiran penting tarian dan musik. Dalam semua kasus ini, tatanan estetika terkait dengan domain pemikiran lain, yang merupakan sarana komunikasi - antara pria dan wanita, antara orang-orang dan antara dunia - dan cara memahami, memahami dan merenungkan tatanan sosial dan social kosmologis.
Dalam hubungan antar bangsa, artefak juga berperan sebagai objek pertukaran, termasuk perdagangan dengan “kulit putih”. Dalam beberapa tahun terakhir, perdagangan dengan masyarakat sekitar telah memberikan alternatif sumber pendapatan berdasarkan apresiasi dan sosialisasi produksi budayanya.
Arte Baniwa, merek yang diciptakan oleh orang Indian Baniwa dari Alto Rio Negro (AM), adalah contoh sukses dari jenis usaha ini.
Secara historis, kerajinan tangan telah menerima sedikit pengakuan sebagai bentuk seni di Brasil. Namun, dalam beberapa dekade terakhir, telah mendapatkan popularitas untuk merayakan budaya lokal dan memulihkan tradisi. Secara alami kreatif, orang Brasil menghargai pentingnya mengembangkan tradisi keluarga dan bentuk seni yang telah diturunkan dari generasi ke generasi.
Peran pengrajin semakin penting dalam perekonomian Brasil. industri ini memberi banyak perempuan berpenghasilan rendah kesempatan untuk menjadi pengusaha dan meningkatkan kondisi ekonomi keluarga mereka.
Lihat juga: Budaya Afro-Brasil.
Sangat menarik untuk dicatat bahwa seni dan kerajinan dapat ditemukan di seluruh negeri dan berbeda dari satu daerah ke daerah lainnya.
Di timur laut Brasil, banyak teknik ukiran dan pahatan diwarisi dari budak Afrika. Para Yesuit Portugis juga menularkan keterampilan dalam mengukir dan melukis tokoh-tokoh agama di kayu. Awalnya mereka mendorong mualaf asli mereka dalam teknik, tetapi hari ini yang lain mempraktikkan seni. Patung kayu tersebar luas di Pernambuco dan Bahia di Timur Laut. Teknik ini juga ditemukan di Rio de Janeiro dan São Paulo.
Di timur laut Brasil, tokoh agama juga terbuat dari tanah liat. Mereka akan ditemukan di Tracunhaém, dekat Recife. Tempat lain di mana keramik lebih terkenal adalah Alto da Moura, dekat Caruaru. Kedua kota tersebut berada di negara bagian Pernambuco.
Pot keramik juga dibuat di wilayah Amazon dan tersedia dalam berbagai gaya.
Ceará, di utara, terkenal dengan pembuatan renda, dan potongan-potongan indah dijual di seluruh Brasil. Di bagian utara lainnya, tempat tidur gantung dan barang tenun lainnya dapat ditemukan. Tempat tidur gantung adalah, tentu saja, barang rumah tangga yang khas.
Di daerah selatan, di mana imigrasi Eropa lebih berat, banyak pakaian tradisional dapat dilihat. Kulit, meskipun tidak terbatas di selatan, dapat ditemukan di daerah mana pun di mana ternak dipelihara.
Instrumen yang paling populer adalah yang terkait dengan musik Afrika, terutama drum tangan dan gesekan, seperti zabumba, cuica dan reco reco, dan berimbau (digunakan untuk capoeira). Di sini sekali lagi, tempat terbaik untuk melihat adalah di Timur Laut, di mana warisan Afrika paling kuat.
Kapal timur laut lainnya adalah foto yang dibuat dalam botol dengan pasir berwarna. Lençóis, di Bahia, dan Natal, di Rio Grande do Norte, adalah tempat yang baik untuk membelinya.
Di Amazon, berbagai macam bahan baku tersedia untuk membuat keranjang, hammock, hammock, sling untuk menggendong bayi, masker, dan perhiasan tubuh. Juga di Timur Laut, keranjang datang dalam berbagai bentuk dan ukuran, terutama di Bahia, Pernambuco dan Paraíba.
Lihat juga: tarian Afrika.
Tempat wisata tradisional, pameran kerajinan tangan adalah daya tarik khusus bagi mereka yang mengunjungi kota-kota Brasil dan ingin belajar sedikit tentang seni dan budaya mereka.
Apa pendapat Anda tentang posting? "Seni asli Brasil"? Jika Anda menyukainya, jangan lupa untuk membagikannya dengan teman-teman Anda di jaringan sosial. Dan juga tinggalkan komentar Anda dengan pendapat dan saran Anda.
Berlangganan ke daftar email kami dan dapatkan informasi dan pembaruan menarik di kotak masuk email Anda
Terima kasih telah mendaftar.