Este imposibil să vorbim despre filme consumeriste fără să ne amintim de comedia romantică „Becky Bloom’s Consumer Delusions”. Bazat pe seria de cărți de Sophie Kinsella, filmul este o portretizare fidelă a cantității de probleme pe care le poate dobândi o persoană dependentă de cumpărături.
Zadarnic, ambițios, invidios, sadic și consumerist sunt adjective care îl definesc bine pe protagonistul filmului „American Psycho”, un adevărat clasic de la începutul anilor 2000. Bazat pe romanul lui Bret Easton Ellis, filmul are o distribuție de greutate, care îi include pe Christian Bale, Willem Dafoe, Jared Leto și Reese Witherspoon.
Tema centrală, evident, este tulburarea psihică a lui Patrick Bateman, personajul central al intrigii. Cu toate acestea, există mai multe critici la adresa capitalismului, inclusiv modul în care protagonistul își folosește articolele de lux pentru a se mulțumi.
În ciuda faptului că este plin de stereotipuri, este unul dintre cele mai apreciate filme ale anilor 90 de către adolescenți. Cu mai multe personaje tinere și bogate care joacă în numeroase scene de consum, una dintre principalele mesajele transmise de istorie este sentimentul eronat că consumerismul poate fi soluția pentru mulți Probleme.
Regizat de americanul Hal Hartley, filmul are loc în viitorul apropiat, unde legea pieței predomină în lume și consumatorii sunt tratați ca niște adevărați regi. De asemenea, oamenii sunt evaluați în funcție de performanța lor sexuală. Marea curiozitate a intrigii este că, în același timp în care Jack Bell creează ideile, el conduce mișcarea de rezistență împotriva lor.
Unul dintre cei mai mari clasici ai cinematografiei mondiale. Clube da Luta este o piatră de hotar în multe privințe. Filmul lui David Fincher depășește cu mult abordarea schizofreniei, înfățișând problemele consumerismului și relația oamenilor cu ceea ce au.
Documentarul tratează o problemă importantă, direct legată de consumerism. Perimarea planificată, care dă titlul lucrării, constă în practica, adoptată de producătorii celor mai diverse produse, de a prevedea termene de valabilitate pentru bunurile de folosință îndelungată. Acest lucru face ca viața utilă a lucrurilor să fie din ce în ce mai redusă, generând consecințe grave pentru ființe umane și pentru mediu.
Comedia regizată de frații Coen este un portret al „modului de viață american”. Președintele unei mari companii se sinucide și din cauza ramelor unuia dintre proprietari, care intenționând să scadă prețul acțiunilor companiei, un mesager stângaci ajunge să preia controlul preşedinţie.
Ceea ce nu a prevăzut sabotorul este că va avea o idee genială, responsabilă de provocarea unui uriaș val de consumism în rândul americanilor, hula hoop.
Suedezul Erik Gandini, responsabil cu regia documentarului, a călătorit prin lume pentru a arăta cât de mult este prezent consumul excesiv în mai multe națiuni, provocând pagube mari mai multor societăți.
Documentarul promovează o reflecție importantă asupra unor probleme care, de cele mai multe ori, nici nu trec prin capul consumatorilor. „Povestea lucrurilor” detaliază cele cinci etape ale economiei: extracție, producție, distribuție, consum și eliminare. Și asta nu este tot, analizează impacturile pe care le pot provoca asupra ființelor umane, naturii și societăților.
Filmul cu Justin Timberlake și Amanda Seyfried are loc într-un viitor distopic în care oamenii încetează să îmbătrânească la vârsta de 25 de ani. Timpul devine o monedă de schimb și toată lumea începe să aibă pe braț un ceas biologic, negociind zilele și anii de viață care le mai au rămas. Pe lângă faptul că este o chestiune de supraviețuire, indivizii folosesc timpul pentru a obține articole de lux.
Din 2017, Brazilia interzice publicitatea adresată copiilor sub 12 ani. Cu toate acestea, de mulți ani industria de publicitate destinată copiilor a fost foarte profitabilă. La urma urmei, a convinge un copil este teoretic mult mai ușor decât a convinge un adult. Filmul brazilian arată cum copiii au fost afectați de acest tip de publicitate și ce pagube le-a provocat.
Ilha das Flores este un scurtmetraj brazilian produs în orașul Porto Alegre, Rio Grande do Sul, de cineastul Jorge Furtado. Considerat un clasic, filmul folosește un limbaj acid pentru a ne face să reflectăm asupra relațiilor inegale pe care economia le generează în ființe umane. Este considerat de Asociația braziliană a criticilor de film (Abraccine) drept unul dintre cele mai bune 100 de filme braziliene din toate timpurile.