Vieți uscate este considerată una dintre cele mai remarcabile și emblematice cărți ale scriitorului și modernistului brazilian Glacilliano Ramos (1852-1953). Cartea a avut data publicării în anul 1938, este o lucrare cu conținut roman documentar, o operă de mare inspirație și experiențe trăite deja de autorul însuși.
Cartea vieți seci este o lucrare care aparține celei de-a doua faze a modernismului brazilian, numită generația anilor 1930 sau neorealism, este o carte care se referă la regionalism, în principal oferind mai multă vizibilitate în regiunea nord-estică, un scenariu pedepsit de secetă, mizerie, denunțări sociale, aceste denunțări ale unei situații văzute într-un mod poetic și idealizat.
Glacilliano Ramos, în lucrarea sa, vorbește răspicat, fără să se întoarcă, adică încercând să fie cât mai obiectiv în narativ, deși cartea prezintă un conținut al unui context mai suferit, scriitorul încearcă să nu fie atât de emoționant în al său cuvinte.
Numele, Vidas Secas, a fost folosit din 3 motive aparente: Deoarece familia se află într-o situație de mizerie, un alt fapt se datorează secetei și, în cele din urmă, vieții amare.
Lucrarea are caracteristici curioase, dacă cititorul ridică cartea, vor observa că la început încep să caute un nou situația vieții, ca retrăgători și se termină în același mod, adică ultimul capitol ar putea reveni aproape în mod natural la primul.
Index
Munca vieții seci este o adevărată reprezentare a problemelor sociale actuale în care trăim în principal seceta din nord-est care afectează mii de oameni și problema nu primește atenția cuvenită din partea oficialilor guvernamentali, adică lucrarea este o adevărată critică socială, care vizează o familie care experimentează această realitate și încearcă să caute condiții mai bune pentru viaţă.
O familie de migranți, condusă de Fabiano, caută condiții de viață mai bune, în timp ce se plimba prin Arida Nord-estul Braziliei, împreună cu soția sa Sinhá Vitória și cei doi copii ai lor, numiți fiu cel mare și fiul cel mic și nu putem uitați să menționați balena, da, câinele de companie al familiei, aveau și un papagal, care a fost ucis în curând pentru a ucide foamea tuturor.
În timpul plimbării, Fabiano și familia sa găsesc în cele din urmă o fermă care părea abandonată, acolo văd ocazia să se adăpostească pentru noapte. Fabiano, în timpul rătăcirilor sale prin fermă, găsește puțină apă, fericit cât este și, cu timpul, adună nori pe cer, amenințând ploaia. sosind, capul familiei vede vremuri mai bune de secetă și, mai mult, că ar putea deține acea fermă și astfel ar putea oferi o viață mai bună pentru familia ta.
Fabiano în acest capitol s-a considerat cowboy și proprietar al fermei, dar fericirea a durat puțin, în curând proprietarul a apărut expulzându-l pe Fabiano și familia sa. Fabiano, pentru a inversa situația, și-a oferit forța de muncă să rămână acolo, revenind la realitatea anterioară, în acest context, omul a lucrat pentru perioade lungi și am primit puțin pentru asta și m-am gândit: „Cât de rău mă tratează șeful meu, cum aș vrea să-i ofer soției mele un pat confortabil Missy.
Merită să ne amintim că lucrarea are puține dialoguri, deoarece Fabiano a avut mari dificultăți în a se exprima în vorbire și a preferat adesea să fie liniștit cu gândurile sale. Sinha, soția lui Fabiano, a avut mai puține dificultăți în vorbire în comparație cu soțul ei, copiii erau băieți deștepți, cel mai mare băiat plin de întrebări și îndoieli extrem de curioase, cel mai tânăr a încercat întotdeauna să facă ceva important, astfel încât toată lumea să fie fericită și mândră pentru Terminat.
Fabiano rămâne cu familia la fermă și continuă să lucreze ca cowboy, într-o zi este arestat nedrept pentru soldatul galben, acest moment Fabiano se simte trist și regândește realitatea vieții sale și familia ta
Lucrarea descrie nuanțe de fericire mică pe parcurs, dar problemele sociale și viziunea ontologică a ființei individuale și sociale a personajelor pătrund pe tot parcursul carte, dar ceea ce este cel mai cultivat este speranța că totul se va termina și că în viitor vor găsi condiții de viață mai bune, adică căutarea fericire.
În ultimul capitol, numit „Evadare”, ei simt că seceta revine din nou și, odată cu aceasta, căutarea unui nou loc și a unor noi condiții de viață, adică evadarea din secetă.
Alte articole:
Fiecare capitol este mai mult sau mai puțin independent unul de celălalt, adică nu este neapărat necesar să citiți celelalte capitole în ordine pe care îl prezintă cartea, multe dintre ele abordează numele personajelor, aceasta oferă baza pentru cunoașterea fiecăruia mai detaliat al lor.
Lucrarea este scrisă la persoana a treia și este dezvoltată mai degrabă în timp psihologic decât cronologic. Lucrarea este împărțită în 13 capitole:
Fabiano, în opera scriitorului, este un om foarte brutalizat în mediul în care trăiește în principal în cuvinte și încă mai are fiul său cel mic, care este inspirat de tatăl său și vrea să urmeze exemplul chiar, amintind astfel teoria determinismului, un curent filozofic care spune că mediul, rasa și timpul determină individul, adică cel mai tânăr băiat este destinat să fie egal cu Tată.
Numele câinelui „Baleia” este ironic din două motive: este foarte subțire și balena este un animal marin.
Numele Sinhá Vitoria, pe de altă parte, este destul de ironic, deoarece poate fi considerată o ratată, cel mai mare vis al ei fiind să aibă un pat moale.
Lucrarea prezintă perioade de animalizare, acest lucru este demonstrat cu numele dat câinelui mic, iar copiilor nu li se dă niciun nume, adică animalul este umanizat în această lucrare, este plasat la un nivel egal și superior față de celelalte personaje, câinele este cel care prezintă cea mai mare simpatie și durere, momentul morții sale este considerat cel mai izbitor din carte.
Opera seamănă cu realismul-naturalism și nu întâmplător generația anilor 1930 este numită neorealism.
Personajul care poate să nu pară de o mare importanță în lucrare este Soldatul Galben, dar el este important pentru că Fabiano îl respectă, chiar dacă suferă de excesele sale, iar atunci când personajul are șanse să se răzbune, nu face.
Opera a fost reprezentată în cinema ca un lungmetraj în 1963, regizat de Nelson Pereira dos Santos, primind în 1964 premiul Festivalului de la Cannes din Franța.
Abonați-vă la lista noastră de e-mailuri și primiți informații și actualizări interesante în căsuța de e-mail
Vă mulțumim că v-ați înscris.