Tema je zapletena in kljub neustreznosti izraza so številna avtohtona dela vzbudila občutljivost in / ali radovednost "bel človek" od 16. stoletja, ko so se Evropejci prvič izkrcali v deželah, v katerih so živeli Američani. V tem obdobju so predmeti, ki so jih izdelovali ti narodi, kralji in plemiči zbirali kot "redke" primerke "eksotičnih" in "oddaljenih" kultur.
Še danes je muzeološko pojmovanje avtohtonih predmetov še vedno razširjeno. Ta dela za mnoge predstavljajo "obrti", ki veljajo za manj pomembne umetnosti, katerih obrtniki preprosto ponovijo isti tradicionalni vzorec, ne da bi ustvarili kaj novega. Ta perspektiva prezre dejstvo, da proizvodnja ni neodvisna od časa in kulturne dinamike. Poleg tega je zasnova del posledica sotočja koncepcij in motečega izpraševanje kolektivov in posameznikov, čeprav zadnja dimenzija ni v ospredju kot v Zahodnjaška umetnost. Izdelana za vsakodnevno ali ritualno uporabo, izdelava okrasnih elementov ni vsesplošna, lahko pa vključuje omejitve glede na spol, starost in socialni status. Zahteva tudi posebno znanje o uporabljenih materialih, primernih priložnostih za izdelavo itd.
Načini ravnanja s pigmenti, perjem, rastlinskimi vlakni, glino, lesom, kamnom in drugimi materiali ameriško produkcijo naredijo edinstveno, tako da jo ločijo od zahodne umetnosti toliko kot afriško oz Azijske ženske. Vendar se pri nas ne ukvarjamo z »avtohtono umetnostjo«, temveč z »avtohtonimi umetnostmi« ljudje imajo posebnosti v načinu izražanja in osmišljanju svojih produkcij.
Podloge teh umetniških izrazov presegajo razstave v muzejih in na sejmih (košare, buče, viseče mreže, vesla, puščice, klopi, maske, skulpture, rti, ogrlice ...), saj je človeško telo tudi poslikano, skarificirano in perforiran... Enako velja za skale, drevesa in druge naravne formacije, ne glede na ključno prisotnost plesa in glasbe. V vseh teh primerih je estetski red povezan z drugimi miselnimi področji in predstavlja sredstvo komunikacije - med njimi moški in ženske, med ljudmi in med svetovi - in načini pojmovanja, razumevanja in razmišljanja o družbeni ureditvi in kozmološki.
V odnosih med ljudmi so predmeti tudi predmeti izmenjave, vključno s trgovino z "belci". V zadnjih letih je trgovina z okoliško družbo zagotovila alternativni vir dohodka, ki temelji na vrednotenju in razširjanju njene kulturne produkcije.
Arte Baniwa, blagovna znamka, ki so jo ustvarili Indijanci Baniwa iz Alto Rio Negro (AM), je uspešen primer te vrste podjetja.
V preteklosti je bila obrt v Braziliji le malo priznana kot oblika umetnosti. Vendar pa je v zadnjih desetletjih postalo priljubljeno zaradi praznovanja lokalne kulture in obnavljanja tradicije. Brazilci, ki so naravno kreativni, cenijo pomen negovanja družinske tradicije in umetniške oblike, ki se prenaša iz generacije v generacijo.
Vloga obrtnikov dobiva vse večji pomen v brazilskem gospodarstvu. industrija daje številnim ženskam z nizkimi dohodki priložnost, da postanejo podjetnice in izboljšajo svoje družinske gospodarske razmere.
Glej tudi: Afro-brazilska kultura.
Zanimivo je, da lahko umetnost in obrt najdete po vsej državi in se od regije do regije razlikujejo.
Na severovzhodu Brazilije so številne tehnike rezbarjenja in kiparstva podedovali od afriških sužnjev. Portugalski jezuiti so prenašali tudi veščine rezbarjenja in barvanja verskih osebnosti v lesu. Prvotno so tehnike spodbujali svoje domorodne spreobrnjene, danes pa se drugi ukvarjajo z umetnostjo. Lesna skulptura je razširjena v Pernambucu in Bahii na severovzhodu. Tehniko najdemo tudi v Riu de Janeiru in Sao Paulu.
Na severovzhodu Brazilije so tudi verski liki iz gline. Našli jih bodo v Tracunhaému, blizu Recifeja. Še eno mesto, kjer je keramika še bolj znana, je Alto da Moura, blizu Caruaruja. Obe mesti sta v zvezni državi Pernambuco.
Keramični lonci so narejeni tudi na območju Amazone in so v številnih stilih.
Na severu Ceará slovi po izdelavi čipk, čudoviti kosi pa se prodajajo po vsej Braziliji. Na drugih delih severa lahko najdete viseče mreže in druge tkane predmete. Viseča mreža je seveda tipičen gospodinjski pripomoček.
Na južnih območjih, kjer je bilo evropsko priseljevanje močnejše, je mogoče videti veliko tradicionalnih oblačil. Usnje, čeprav ni omejeno na jug, najdemo v kateri koli regiji, kjer gojijo govedo.
Najbolj priljubljeni instrumenti so tisti, ki so povezani z afriško glasbo, zlasti ročni in frikcijski bobni, kot so zabumba, cuica in reco reco ter berimbau (uporablja se za kapoeiro). Tudi tu je najboljše videti na severovzhodu, kjer je afriška dediščina najmočnejša.
Druga severovzhodna ladja so fotografije, narejene v steklenicah z barvnim peskom. Lençóis na Bahii in Natal v Riu Grande do Norte sta dobra mesta za nakup.
V Amazoniji je na voljo ogromno različnih surovin za izdelavo košare, viseče mreže, viseče mreže, zanke za nošenje dojenčkov, maske in okraske za telo. Tudi na severovzhodu so košare v vseh oblikah in velikostih, predvsem v Bahii, Pernambucu in Paraíbi.
Glej tudi: Afriški ples.
Tradicionalne turistične točke, sejmi obrti so posebna atrakcija za tiste, ki obiščejo brazilska mesta in se želijo malo naučiti o njihovi umetnosti in kulturi.
Kaj si misliš o prispevku »Brazilska avtohtona umetnost«? Če vam je bil všeč, ga ne pozabite deliti s prijatelji na socialna omrežja. In pustite tudi svoj komentar s svojim mnenjem in predlogom.
Naročite se na naš e-poštni seznam in v svoj nabiralnik prejemajte zanimive informacije in posodobitve
Hvala za prijavo.
