Afrika dansı, performans sanatı, Afrika'nın sosyal dokusuna derinden örülmüş ve genellikle ritmik vücut hareketlerinin yanı sıra müzik ve tiyatronun yönlerini de içeriyor. Ayrıca bkz. Afrika müziği ve maskesi.
Afrika dansı, müzikal ve hareket tarzlarındaki birçok kültürel farklılık nedeniyle öncelikle Sahra altı Afrika dansına ve daha uygun olarak Afrika danslarına atıfta bulunur. Bu danslar, Sahra Altı Afrika'nın müzik gelenekleri ve Bantu ritminin yetiştirilmesi ile yakından bağlantılı olarak görülmelidir. Afrika dansı, toplam vücut artikülasyonu kavramını kullanır.
Afrika'da geleneksel dans, toplu olarak gerçekleşir ve topluluk yaşamını bireylerden veya çiftlerden daha fazla ifade eder. İlk yorumcular sürekli olarak yakın bir çift dansın yokluğu hakkında yorumda bulundular: bu dans birçok geleneksel Afrika toplumunda ahlaksız olarak kabul edildi. Sahra Altı Afrika dansının tamamında, erkekler ve erkekler arasında sürekli, bire bir ortaklık olduğuna dair hiçbir kanıt yok gibi görünüyor. kadınlar, sömürge döneminin bitiminden önce, görünüşe göre belirgin bir şekilde görüldüğü zaman, herhangi bir yerde yoksul. Özel bir örnek vermek gerekirse, Yoruba için özel durumlar dışında dans ederken oynamak yaygın değildir. Afrika danslarıyla ilişkilendirilen tek ortak dansı, Kuzeybatı Bölgesindeki Mankon Halkının Şişe Dansı olacaktır. Kamerun veya Douala halkının Assiko'su, bir erkek ve bir kadın arasındaki etkileşimi ve bunun nasıl gerçekleştiğini içerir. büyü
Bireysel yeteneği vurgulayan Yoruba dansçıları ve davulcular, örneğin, kolektif arzuları, değerleri ve yaratıcılığı ifade eder. Danslar genellikle cinsiyete göre ayrılır; burada çocuklardaki cinsiyet rolleri ve akrabalık, yaş ve siyasi statü gibi diğer topluluk yapıları sıklıkla pekiştirilir. Birçok dans, kısmen birçok danstan dolayı sadece erkekler veya kadınlar tarafından gerçekleştirilir. mesleki faaliyetler ve toplumsal cinsiyet rolleri ve bireylerin ifadelerine ilişkin inançlarla bağlantılı olarak geliştirilen Cinsiyet. Danslar, çocukluktan yetişkinliğe veya ruhsal ibadete geçişi kutlar. Zambiya'daki Lunda'dan kızlar, reşit olma ritüeli için aylarca inzivada pratik yapıyor. Oğlanlar dayanıklılıklarını son derece enerjik danslarda sergileyerek fiziksel sağlıklarını değerlendirmenin bir yolunu sunar.
Danslar, sosyal standartları ve değerleri öğretir ve insanların çalışmasına, olgunlaşmasına, övmesine veya eleştirmesine yardımcı olur. topluluk üyeleri festivalleri ve cenazeleri kutlarken, yarışırken, tarih okurken, atasözleri ve şiir; ve tanrıları bul. [2] Afrika dansları, seyircilerin performansın bir parçası olduğu büyük ölçüde katılımcıdır. Bazı manevi, dini veya inisiyasyon dansları dışında, geleneksel olarak dansçılar ve seyirciler arasında hiçbir engel yoktur. Ritüel dansların bile genellikle seyircilerin katıldığı bir zamanı vardır.
dizin
Afrika toplumlarında dans, karmaşık bir sosyal amaçlar çeşitliliğine hizmet eder. Yerli bir dans geleneği içinde, her performansın genellikle bir prensibi vardır. toplumun ortak değerlerini ve sosyal ilişkilerini ifade edebilen veya yansıtabilen ikincil amaçlar insanlar. Bu nedenle, çeşitli dans stilleri arasında ayrım yapmak için her dansın gerçekleştirilme amacını belirlemek gerekir.
Dans gösterilerinde genellikle ritüel kutlama ile sosyal eğlence arasında net bir ayrım yoktur; Nijerya ve Benin'in Ketu-Yoruba köylerinde Gelede ritüel festivalinin zirvesinde büyük Efe maskesinin görünümünde olduğu gibi, bir amaç diğeriyle birleşebilir. Gece yarısı, maske bekleyen topluluğa dramatik bir şekilde görünür, onu takan cadıları yatıştırmak için güçlü büyüler söyler. Dansçı daha sonra büyük Toprak Ana'nın ve topluluğun yaşlı kadınlarının onuruna güçlü bir damgalı dansta hareket eder. Dans, sanatçının kıdem sırasını dikkatlice gözlemleyerek sıradaki insanların övgülerini söylemek için durakladığında devam eder. Bu şekilde, ritüel bir eylem sosyal bir ifade haline gelir ve daha sonra eğlenceye akar. Gelede'nin takımının resmi dansı, oyunun başlangıcına kadar seyircilerin serbest katılımına yol açar. Güneş. Büyük Efe, son bir yıl içinde topluluk içindeki düzensiz davranışlara komik ve hicivli göndermeler yapan hikayelerle izleyicilerini eğlendirerek merkezi bir konuma sahiptir.
Gelede maskesi, ahşap ve pigment, Yoruba kültürü, Nijerya, 19. yüzyılın sonu veya 20. yüzyılın başı; New York'taki Brooklyn Müzesi'nde. 29,8 x 23,5 x 30,5 cm.
Katie Chao'nun fotoğrafı. Brooklyn Müzesi, New York, 1922 Müze Seferi, Robert B. Woodward Anma Fonu, 22.227
Bir dansta ifade edilen kavram ne kadar anlamlı olursa, seyircinin takdiri o kadar büyük olur ve yetenekli performans ve amaçlarına uygun hareketler için talepleri o kadar ısrarlı olur. Danstan sosyal bir olay olarak zevk alınır, ancak aynı zamanda, topluluk yaşamının bir ifadesi olarak hem eğlendirici hem de hoşa giden, başlı başına bir etkinlik olarak zevk alınır.
Afrika kültürlerinin geleneksel düşünce sistemleri, manevi güçler ve topluluk arasında sürekli etkileşimin olduğu bir dünya görüşüne dayanmaktadır. Manevi varlıklar, doğal veya hayvansal unsurlarda yaşayabilir ve ayrıca insan ortamlarını da ele geçirebilir. Bu insanlara sahip olma genellikle geçicidir ve Yoruba tanrısı Shango'nun rahibinin trans halinde dans etmesi gibi ritüellerle sınırlıdır. yıllık festivalin derinliklerinde, yıldırım tanrısının gazabını kol hareketlerinin şimşek hızıyla ve onun güçlü yuvarlanmasıyla ifade ediyor. omuzlar. Zimbabwe'de, Shona halkını ölülerin koruyucu ruhlarıyla ilişkilendiren Mhondora'dan gelen ruhsal medyumlar giriyor. basit ve tekrarlayan ayak kalıplarını icra ederken şarkı söyledikleri lamellifon mbira'nın müziğiyle trans halinde. Böylece, rahiplerin ve medyumların dansları, ritüel liderliklerini doğrular.
Dans, birçok kültürde ritüel toplumlar tarafından terapi olarak kullanılmaktadır. Örneğin Hausa kadınları, Bori kültünde dans ve ruha sahip olma yoluyla şifa bulur. Nijerya'nın Jukunları arasında, yaşlıları, inisiyasyon törenlerinde kötü ruhları kovarak kadınlarda histerik bozukluklarla uğraşan Ajun adlı benzer bir organizasyona denir. Bir ev mabedinde üç aylık bir süre boyunca, acı çeken kişiye terapötik işlevi olan şarkılar ve danslar öğretilir. inisiyenin dansını yapmak için toplum üyelerine alenen katıldığı bir törenle sona erer. Ajun-Kpa. Dans ve müziği terapilerinin önemli bir parçası olarak kullanan Nijer Deltası'ndaki Kalabari'nin kadın ruhsal medyumları da iyileştirici güçlerle tanınır.
Birçok Afrika dini, yaşayan atalar ve onların yaşamları arasındaki süreklilik bağına dayanmaktadır. bazı kültürlerde, insanlara rehberlik etmek ve yargılamak için maskeli tercümanlar olarak geri dönen atalar. canlı. İnsan ilişkilerinin karmaşık ağı, sanat aracılığıyla ritüel festivallerde sürekli olarak yenilenir ve yeniden onaylanır.
E-posta listemize abone olun ve e-posta gelen kutunuzda ilginç bilgiler ve güncellemeler alın
Üye olduğunuz için teşekkürler.
