Говорити про споживацькі фільми неможливо, не згадавши романтичну комедію «Споживчі омани Беккі Блум». Знятий за мотивами серії книг Софі Кінселла, фільм правдиво відображає ту кількість проблем, які може отримати людина, залежна від шопінгу.
Марнославний, амбітний, заздрісний, садистський і споживацький — ось прикметники, які добре визначають головного героя фільму «Американський психопат», справжньої класики початку 2000-х. Заснований на романі Брета Істона Елліса, повнометражний фільм має акторський склад, до якого увійшли Крістіан Бейл, Віллем Дефо, Джаред Лето та Різ Візерспун.
Центральною темою, очевидно, є психічний розлад Патріка Бейтмена, центрального персонажа сюжету. Однак є кілька критиків капіталізму, зокрема те, як головний герой використовує свої предмети розкоші, щоб задовольнити себе.
Незважаючи на те, що він пронизаний стереотипами, це один із найбільш популярних фільмів 90-х серед підлітків. З кількома молодими та багатими персонажами, які знімаються в численних сценах споживання, одна з головних повідомлення, передані історією, є помилковим відчуттям, що споживацтво може бути рішенням для багатьох проблеми.
Дія фільму режисера американця Хела Хартлі розгортається в недалекому майбутньому, де у світі панують закони ринку, а до споживачів ставляться як до справжніх королів. Крім того, людей оцінюють відповідно до їх сексуальних можливостей. Велика цікавість сюжету полягає в тому, що в той самий час, коли Джек Белл створює ідеї, він очолює рух опору проти них.
Одна з найбільших класиків світового кіно. Clube da Luta є важливою віхою в багатьох відношеннях. Фільм Девіда Фінчера виходить далеко за межі підходу до шизофренії, зображуючи проблеми споживацтва та ставлення людей до того, що вони мають.
Документальний фільм присвячений важливому питанню, безпосередньо пов’язаному зі споживацтвом. Заплановане старіння, яке дає назву твору, полягає в прийнятій виробниками найрізноманітнішої продукції практиці встановлювати терміни придатності для товарів тривалого користування. Це зменшує термін корисного використання речей, що призводить до серйозних наслідків для людей і навколишнього середовища.
Комедія братів Коенів – це портрет «американського способу життя». Президент великої компанії покінчує життя самогубством і через кадри одного з власників, який Маючи намір знизити ціну акцій компанії, незграбний месенджер в кінцевому підсумку захоплює президентство.
Чого саботажник не передбачив, так це того, що в нього з’явиться геніальна ідея, яка спричинить величезну хвилю споживацтва серед американців, – хулахуп.
Швед Ерік Гандіні, відповідальний за постановку документального фільму, подорожував світом, щоб показати, як надмірне споживання присутнє в кількох країнах, завдаючи великої шкоди кільком суспільствам.
Документальний фільм сприяє важливому роздуму над проблемами, які здебільшого навіть не спадають на думку споживачам. «Історія речей» детально описує п’ять етапів економіки: видобуток, виробництво, розподіл, споживання та утилізація. І це ще не все, він аналізує вплив, який вони можуть спричинити на людей, природу та суспільства.
Дія фільму з Джастіном Тімберлейком і Амандою Сейфрід у головних ролях розгортається в антиутопічному майбутньому, де люди перестають старіти у віці 25 років. Час стає розмінною монетою, і кожен починає мати біологічний годинник на руці, обговорюючи дні та роки життя, які йому ще залишилися. Крім того, що це питання виживання, люди використовують час для отримання предметів розкоші.
З 2017 року в Бразилії заборонена реклама, спрямована на дітей віком до 12 років. Проте багато років рекламна індустрія, орієнтована на дітей, була дуже прибутковою. Адже переконати дитину теоретично набагато легше, ніж переконати дорослого. Бразильський фільм показує, як на дітей вплинула така реклама та якої шкоди вона завдала.
Ilha das Flores — бразильський короткометражний фільм, знятий у місті Порту-Алегрі, Ріу-Гранді-ду-Сул, режисером Жорже Фуртадо. У цьому фільмі, який вважається класичним, використовується кидка мова, щоб змусити нас задуматися про нерівні стосунки, які породжує економіка між людьми. Бразильська асоціація кінокритиків (Abraccine) вважає його одним із 100 найкращих бразильських фільмів усіх часів.
