Якби я завтра помер
Якби я завтра помер, я б хоч прийшов
Закрий очі, моя сумна сестро;
Моя жадана мати померла б
Якби я завтра помер!
побачити більше
Itaú Social 2022 розповсюдить 2 мільйони фізичних та...
ГО Pró-Saber SP пропонує безкоштовні курси для освітян
Скільки слави я передбачаю в своєму майбутньому!
Який світанок і ранок!
Я втрачу плачучи ці корони
Якби я завтра помер!
Яке сонечко! Яке блакитне небо! Як солодко вранці
Прокинься наймиліша природа!
Не бий мене стільки любові в груди
Якби я завтра помер!
Але цей біль життя пожирає
Бажання слави, болісний голод...
Біль у грудях хоча б приглушиться
Якби я завтра помер!
Автором вірша, який ви зараз читаєте, є поет Альварес де Азеведо, який вважається головним іменем бразильського романтизму другого покоління, також відомого як ультраромантизм. У «Якщо я помру завтра», одному з його найвідоміших віршів, можна сприйняти основні теми, які пронизують коротку літературну траєкторію поета, серед яких страждання, екзистенціальний біль і мука, теми, спільні для всіх письменників цієї течії, яка відзначила другу половину XIX ст.
Під час романтизму, у 50-60-х роках 19 століття, молоді університетські поети з Сан-Паулу та Ріо де Жанейро зібрався в групу, яка дала початок бразильській романтичній поезії, відомій як Ультраромантизм. Це покоління було названо «втраченим поколінням», оскільки воно не поділяло цінностей, які відстоювали поети першого покоління романтизму, тобто Націоналізм, літературний проект якого ґрунтувався на необхідності створення справжньої бразильської літератури, відданої культурній ідентичності нашого народу. Зіткнувшись з цим почуттям невідповідності реальності, а також сильним песимізмом, ультраромантики вели безладне життя, розділене між академічними навчаннями, дозвіллям, любовними пригодами та читанням літературних творів, таких як твори Мюссе та Байрона, спосіб життя яких наслідували.
Публікація книги «Поезії» Альвареса де Азеведо в 1853 році вважається відправною точкою поезії, натхненної готикою. Інші письменники також зробили ультраромантизм своїм літературним проектом, серед них Фагундес Варела, Жункейра Фрейре та Казіміро де Абреу, сильно натхненний англійським лордом Байроном, італійським Джакомо Леопарді та французькими Альфонсом де Ламартіном і Альфредом де Мюссета. У літературному плані ультраромантизм характеризувався духом зла століття, хвилею песимізму. хвороба, яка була переведена на прихильність до певних декадентських цінностей, таких як пияцтво та залежність, потяг до ночі та смерть. У творчості Альвареса де Азеведо також висвітлюються жахливі та сатанинські теми, які можна знайти в одній з його головних книг, Macário.
«Макаріо» — твір складної концептуалізації, оскільки він коливається між театром, інтимним щоденником і оповіддю, що встановлюється через діалог між Satã і Pensaroso, зосередженим на вадах і безглуздях міста великий. Макаріо розповідає сагу про молодого чоловіка, який їде до міста на навчання і на одній із зупинок по дорозі заводить друзів із незнайомцем, який є не ким іншим, як уособленням Сатани. Прочитайте транскрипцію уривка з останнього розділу твору:
Сатана: Куди ти йдеш?
Макарій: Завжди ти, блін!
Сатана: Куди ти йдеш? Ви знаєте про Пенсарозо?
Макарій: Я піду до нього.
Сатана: Іди, божевільний, іди! що ти запізнишся! Задумливий помер.
Макарій: Вони його вбили!
Сатана: вбив себе.
Макарій: Добре.
Сатана: Пішли зі мною.
Макарій: Іди.
Сатана: Ти дитина. Ти ще не відчув смаку життя, а вже тягнешся до смерті.
Макарій: Геть, блін!
Сатана (відходить): Відкрити душу відчаю — це віддати її сатані. Ти мій. Я позначив тебе на лобі пальцем. Я не втрачаю тебе з поля зору. Так я тебе краще утримуватиму. Ви легше почуєте мій голос, що виходить із вашої плоті, ніж у ваші вуха.
(Вулиця) (Макарій і Сатана рука об руку.)
Сатана: Ти п'яний? Ти хитаєшся.
Макарій: Куди ти мене ведеш?
Сатана: На оргію. Ти збираєшся прочитати сторінку життя, сповнену крові та вина — яке це має значення?
Макарій: Це тут, ні? Я чую сатурнальний рев всередині.
Сатана: Зупинимося тут. Підглядай за цим вікном.
Макарій: Я їх бачу. Це задимлене приміщення. Навколо столу сидять п'ятеро п'яних чоловіків. Більшість обертається на землі. Там сплять розпатлані жінки, одні червоні, інші червоні. Яка ніч!
Сатана: Яке життя! це не так? Ну гаразд! Слухай, Макаріо. Є чоловіки, для яких це життя легше, ніж інше. Вино, як опіум, це летя забуття... П'янство, як смерть... .
Макарій: Замовкни. Давайте почуємо це.
(Фрагмент Макаріо, автор Альварес де Азеведо.)
Серед основних характеристик романтизму другого покоління є:
Окрім Альвареса де Азеведо, серед головних представників другого покоління романтизму є:
Казіміро Хосе Маркес де Абреу (1837-1860): Казіміро де Абреу був бразильським поетом, автором відомої поеми «Meus Oito Anos» (1857). Можна також виділити такі роботи: As Primaveras (1859), Saudades (1856) і Suspiros (1856).
Бразильський поет і покровитель Бразильської академії літератури Фагундес Варела був важливим письменником ультраромантизму в Бразилії. Вважаючись байронічним, він також представив у своїй творчості характеристики третього романтичного покоління. Серед його основних творів — «Голоси Америки» (1864), «Ноктюрни» (1860).
Жункейра Фрейре був бразильським ченцем, священиком і поетом. Його творчість, яку літературні критики часто вважають консервативною, торкалася таких тем, як: жах, пригнічене бажання, відчуття гріха, бунт, докори сумління та одержимість смертю. Можна згадати його книгу Inspirações do Cloister (1855).
Ніколи раніше в бразильській поезії та прозі не було таких тем, які досягали такого рівня високий рівень суб'єктивізму, що охоплює такі теми, як любов і смерть, сумніви та іронія, ентузіазм і нудьга. Відбувається рішучий розрив з поточними літературними стандартами, а також із цінностями суспільства, оскільки література другої романтичної фази протистоїть матеріалізму та буржуазного раціоналізму, що торкався антилогічних зон підсвідомості, подавав неортодоксальні теми, здатні викликати огиду та відчуження в літературознавства та публічно.
Луана Алвес
Закінчив Літер
