O trubadur som en litterær bevægelse vises det i et scenarie af største betydning for transformationen af det portugisiske sprog, det vil sige for oprindelsen af vores sprog, Jeg begyndte i den lave middelalder omkring det 11. århundrede i regionen Provence, det sydlige Frankrig, en tid der markerede forfalden af feudalisme og social status. Den sociale status eller status samfund repræsenterede en struktur som følge af feudalisme, individets position i samfundet var afhængig af hans familie oprindelse, blev født tjener, vil dø tjener, al denne nævnte kontekst er portrætteret i trubadurisme i sine sange, trubadurisme mistede styrke omkring det 14. århundrede med udseendet af humanisme.
Indeks
Trubadurisme, kendt som poetisk figur, er den, der verserer, det vil sige den, der skildrer hverdagens begivenheder i sine vers. Trubaduren identificeres som et medlem af adelen, anerkendt som en middelalderlig gentleman, og af hvilken grund en middelalderlig gentleman? I middelalderen var mænd orienteret mod at være herrer, med dette indlæg forsvarede de deres territorier efter kristne principper og loyalitet. Trubadurerne begyndte at oralisere versene, der udtænkte lyset fra den historiske indstilling med dets nuværende ejendommelighed. vers sameksistensen af medlemmet af den lavere adel med figurer af den høje adel, født derfra, kærlige intentioner, disse intentioner afvist af systemet med religiøse værdier og sociale hindringer, som ikke tillod denne kærlighed at være mulig, repræsenterer kærlig platonisme.
Denne sammenhæng opstod gennem det romerske imperiums fald, Europa blev totalt invaderet af barbarerne, folk søgte tilflugt i markerne, og i bytte for husly og sikkerhed betalte de skat og selv tabet af frihed blev stederne kendt som fejder på grund af de feudale herrer, der "lånte" stykker jord ud til flygtningene, som følgelig blev tjenere.
Middelalderens tid var Europas portræt af Kirkens domæne, dvs. mennesket blev betragtet som sekundært, Gud blev set som centrum i verden, det vil sige teocentrisme, kirken, der styrede samfundets værdier og opførsel generelt, kun dem, der var direkte knyttet til kirken havde et integreret uddannelsesdomæne, såsom læsning, skrivning, mens bønderne boede elendigt i markerne Jorden.
Det er vigtigt at nævne, at trubadurisme stammer fra 4 afhandlinger, den arabiske afhandling, folkeafhandlingen, den mellem-latinistiske afhandling, den liturgiske afhandling.
Andre artikler:
Portugal modtog sit første litterære udtryk med ankomsten af trubadur, på samme måde etablerede det sig som et land med total uafhængighed. Trubadurisme i Portugal havde sin store manifestation i det 12. og 13. århundrede, og i det 14. århundrede, dets samlede tilbagegang, tilstedeværelsen af bevægelse havde sit højeste varemærke i den nordlige region i Portugal og Galicien, sange sunget på galicisk-portugisisk præget af trubadurer Provencalsk.
Det første værk, der markerede hans tilstedeværelse, var i slutningen af det 12. århundrede med "Ribeirinha" af forfatter Paio Soares de Taveirós, al denne situation tillod oprettelsen af nye portugisiske litterære skoler, der stammer fra litteratur Brasiliansk.
Trubadurisme skildrer dette sociale forhold mellem den umulige kærlighed, der blev født mellem den høje adel og en simpel tjener, som samtidig demonstrerede forståelse og respekt, men dybt nede led han af en kærlighed, som han ikke kunne opnå, det vil sige den meget metaforiske manifestation af deres sociale forhold.
Kærligheden i trubadurer fremstår som noget idealiseret, drømt om på grund af hierarkiet og den sociale ulighed, der ikke tillod dette så drømte om kærlighed.
Trubadur: Komponist, sanger og instrumentalist, der tilhørte adelen for kulturel kvalitet, det vil sige, han komponerede en overlegen kategori
Segrel: Underordnet eller forfalden adelsmand, han var en komponist og sanger, som regel en vandrer og professionel, han tjente til livets ophold fra dette værk
Jogral: Populær oprindelse var begrænset til at præsentere kompositioner for at distrahere retten
Minstrel: Populær oprindelse var begrænset til at præsentere kompositioner i slotte eller herregårde
Svejser: Kvinde, der ledsagede kunstnerne, der dansede og spillede kastanetter
Blandt de første kompositioner dukkede sangene op, denne poesi, der boede i paladserne, kaldet paladspoesi, gengivet 4 typer udtryk: Tekst: Cantigas de amor og cantigas de amigo, og i satirisk sammenhæng: Cantigas de scorn og cantigas de mal disse, blev denne samling af kompositioner oprindeligt oraliseret og senere samlet i sangbøger.
Kærlighedssange: lyrisk mandligt selv, syntaktisk parallelisme, det vil sige let at huske vers, kærlig vassalage, er pretention af kærlighed af prinsessen og dronningen, figur af høj adel, kærlighed umulig at konsolidere, repræsentation af smerte den følelse sender.
"Jeg kender en bestemt mand, åh smuk,
Hvem for din skyld ser hans død komme;
Se hvem det er, og husk det;
Mig, min dame.
Jeg kender en bestemt mand, der føler sig tæt
Fra dig er døden bestemt kommet;
Se hvem du er, og husk ham;
Mig, min dame.
Jeg kender en bestemt mand, lyt til dette:
Han dør for dig, og du ønsker, at han skal rejse;
Se, hvem han er, og glem ham ikke;
Mig, min dame.
Vens sang: lyrisk kvindeligt selv i mandlig skrivning, det vil sige, det viser den anden side af forholdet, lidelsen af en kvinde for en kærlighed kaldet en ven, smerten ved en ubesvaret kærlighed, hadet fra den elskede, overgivelse, savner dig.
Vigo havbølger,
Hvis du ser min kæreste!
Af Gud, (sig) det kommer snart!
Bølger fra det uslebne hav,
Hvis du ser min elskede!
Af Gud, (sig) det kommer snart!
hvis du ser min elskede
For hvem jeg frygter meget!
Af Gud, (sig) det kommer snart!
Sange om foragt og forbandelse: Direkte kritik og ironisk indhold, der introducerer sangene fra Maldizer med grovere og mere lige toner.
Der! Grim elskerinde! du gik for at klage
Fordi jeg aldrig roste dig i mit torden
Men nu vil jeg synge
Hvor jeg dog vil rose dig,
Og se hvordan jeg vil rose dig:
Grim, gammel og skør ejer!
Der! Grim elskerinde! Må Gud tilgive mig!
for du har et så godt hjerte
At jeg vil rose dig af denne grund,
Jeg vil dog rose dig;
Og se hvad ros vil være:
Grim, gammel og skør ejer!
Grim dame, jeg har aldrig rost dig
I mit torden, men jeg har allerede tordnet meget;
Imidlertid vil jeg nu synge godt
hvor jeg dog vil prise dig:
og jeg vil fortælle dig, hvordan jeg vil rose:
grimme, gamle og skøre ejer!KILDE: CAMPEDELLI, Samira Yosef. Litteratur: historie & tekst 1, Saraiva, 2005. P. 149-157.
Vi kan ikke undlade at nævne ridderromanerne, i prosa markerer trubadurisme versene, nogle tilpasset i biograf som: The Holy Grail's krav baseret på at producere indiana jonnes i teatre, Lancelot og trylleformularen Her der
Periodestilen dør aldrig, og vi kan se det tydeligt i DJAVANs musik, mindet om trubadur øgede skabelsen af flere sange i romantikken og i dag følger konsekvenserne af trubadurisme i sangen Meu bem at ville have:
min kære
Djavan
min kære
Det er hemmeligt, det er helligt
det er indviet
I mit hjerte
min kære
Der er lidt synd
kærtegnet
af følelser
min kære
Min charme
Jeg lider
Så meget kærlighed
Og hvad er lidelse
for mig er jeg
svoret at dø
Af kærlighed?
Tilmeld dig vores e-mail-liste og modtag interessante oplysninger og opdateringer i din e-mail-indbakke
Tak for tilmeldingen.