Es ist unmöglich, über Konsumfilme zu sprechen, ohne sich an die romantische Komödie „Becky Blooms Konsumwahn“ zu erinnern. Basierend auf der Buchreihe von Sophie Kinsella ist der Film eine getreue Darstellung der vielen Probleme, die ein kaufsüchtiger Mensch bekommen kann.
Eitel, ehrgeizig, neidisch, sadistisch und konsumfreudig sind Adjektive, die den Protagonisten des Films „American Psycho“, einem wahren Klassiker der frühen 2000er Jahre, gut definieren. Der Spielfilm basiert auf dem Roman von Bret Easton Ellis und ist mit Christian Bale, Willem Dafoe, Jared Leto und Reese Witherspoon besetzt.
Das zentrale Thema ist offensichtlich die psychische Störung von Patrick Bateman, der zentralen Figur der Handlung. Es gibt jedoch mehrere Kritikpunkte am Kapitalismus, unter anderem an der Art und Weise, wie der Protagonist seine Luxusartikel nutzt, um sich selbst zu befriedigen.
Obwohl er voller Stereotypen ist, ist er einer der von Teenagern am meisten gefeierten Filme der 90er Jahre. Mit mehreren jungen und wohlhabenden Charakteren, die in zahlreichen Konsumszenen mitspielen, einer der Hauptdarsteller Botschaften der Geschichte ist das irrige Gefühl, dass Konsumismus für viele die Lösung sein kann Probleme.
Unter der Regie des Amerikaners Hal Hartley spielt der Film in einer nahen Zukunft, in der in der Welt das Gesetz des Marktes herrscht und Verbraucher wie wahre Könige behandelt werden. Außerdem werden Menschen nach ihrer sexuellen Leistungsfähigkeit bewertet. Das große Kuriosum der Handlung besteht darin, dass Jack Bell, während er die Ideen entwickelt, gleichzeitig die Widerstandsbewegung gegen sie anführt.
Einer der größten Klassiker des Weltkinos. Clube da Luta ist in vielerlei Hinsicht ein Meilenstein. David Finchers Film geht weit über den Ansatz der Schizophrenie hinaus und schildert Fragen des Konsumverhaltens und der Beziehung der Menschen zu dem, was sie haben.
Der Dokumentarfilm befasst sich mit einem wichtigen Thema, das direkt mit dem Konsumismus zusammenhängt. Bei der geplanten Obsoleszenz, die der Arbeit ihren Titel gibt, handelt es sich um die Praxis von Herstellern unterschiedlichster Produkte, Verfallsdaten für langlebige Güter festzulegen. Dadurch wird die Nutzungsdauer der Dinge immer kürzer, was schwerwiegende Folgen für Mensch und Umwelt hat.
Die von den Coen-Brüdern inszenierte Komödie ist ein Porträt des „American Way of Life“. Der Präsident eines großen Unternehmens begeht Selbstmord, und zwar wegen der Taten eines der Eigentümer, der In der Absicht, den Aktienkurs des Unternehmens zu senken, übernimmt schließlich ein ungeschickter Bote das Kommando Präsidentschaft.
Was der Saboteur nicht vorhergesehen hatte, war, dass er eine brillante Idee haben würde, die eine riesige Konsumwelle unter den Amerikanern auslösen würde: den Hula-Hoop-Reifen.
Der Schwede Erik Gandini, verantwortlich für die Regie des Dokumentarfilms, reiste um die Welt, um zu zeigen, wie übermäßiger Konsum in mehreren Ländern herrscht und mehreren Gesellschaften großen Schaden zufügt.
Der Dokumentarfilm fördert eine wichtige Reflexion über Themen, die den Verbrauchern meist gar nicht in den Sinn kommen. „The Story of Things“ beschreibt die fünf Phasen der Wirtschaft: Gewinnung, Produktion, Verteilung, Konsum und Entsorgung. Und das ist noch nicht alles: Es werden die Auswirkungen analysiert, die sie auf Menschen, Natur und Gesellschaften haben können.
Der Film mit Justin Timberlake und Amanda Seyfried spielt in einer dystopischen Zukunft, in der Menschen mit 25 Jahren aufhören zu altern. Die Zeit wird zum Verhandlungschip und jeder beginnt, eine biologische Uhr am Arm zu haben und die Tage und Jahre des Lebens auszuhandeln, die ihm noch verbleiben. Abgesehen davon, dass es eine Frage des Überlebens ist, nutzen Einzelpersonen die Zeit, um Luxusgüter zu beschaffen.
Seit 2017 verbietet Brasilien Werbung, die sich an Kinder unter 12 Jahren richtet. Allerdings war die auf Kinder ausgerichtete Werbebranche viele Jahre lang sehr profitabel. Schließlich ist es theoretisch viel einfacher, ein Kind zu überzeugen, als einen Erwachsenen. Der brasilianische Film zeigt, wie Kinder von dieser Art der Werbung betroffen waren und welchen Schaden sie anrichtete.
Ilha das Flores ist ein brasilianischer Kurzfilm, der vom Filmemacher Jorge Furtado in der Stadt Porto Alegre, Rio Grande do Sul, produziert wurde. Der Film gilt als Klassiker und nutzt eine bissige Sprache, um uns über die ungleichen Beziehungen nachzudenken, die die Wirtschaft in den Menschen hervorbringt. Er wird vom brasilianischen Filmkritikerverband (Abraccine) als einer der 100 besten brasilianischen Filme aller Zeiten angesehen.
