Kui ma homme suren
Kui ma homme suren, kas ma vähemalt tuleksin
Sule mu silmad, mu kurb õde;
Mu igatsev ema sureks
Kui ma homme suren!
näe rohkem
Itaú Social 2022 jagab 2 miljonit füüsilist ja…
MTÜ Pró-Sabre SP pakub õpetajatele tasuta kursusi
Kui palju au ma oma tulevikku ette näen!
Milline koit tuleb ja milline hommik!
Ma kaotan neid kroone nutmas
Kui ma homme suren!
Milline päike! Milline sinine taevas! Kui magus hommikul
Ärata üles kõige armsam loodus!
Ära löö mulle nii palju armastust rinda
Kui ma homme suren!
Aga see eluvalu, mis õgib
Auhimu, valutav nälg...
Valu rinnus on vähemalt summutatud
Kui ma homme suren!
Luuletuse, mida praegu loed, autor on poeet Álvares de Azevedo, keda peetakse Brasiilia romantismi teise põlvkonna, tuntud ka kui üliromantismi, peanimeks. Ühes tema tuntuimas luuletuses Kui ma sureksin homme, on võimalik tajuda põhiteemasid, mis läbivad selle lühikese kirjandusliku trajektoori. luuletaja, nende hulgas kannatused, eksistentsiaalne valu ja ahastus, teemad, mis on ühised kõigile selle liikumise teisele poolele kirjutajatele. XIX sajandil.
Romantismi ajal, 19. sajandi 50. ja 60. aastatel, noored ülikooli poeedid São Paulost ja Riost de Janeiro kogunes gruppi, millest sündis Brasiilia romantiline luule Ultraromantism. Seda põlvkonda nimetati "kadunud põlvkonnaks", kuna nad ei jaganud väärtusi, mida kaitsesid romantismi esimese põlvkonna luuletajad, see tähendab Natsionalism, mille kirjanduslik projekt põhines vajadusel luua ehtne brasiilia kirjandus, mis on pühendunud meie rahva kultuurilisele identiteedile. Olles silmitsi sellise ebapiisava reaalsuse tunde ja ka tugeva pessimismiga, elasid ultraromantikud segadust, lõhestatuna. akadeemiliste õpingute, vaba aja veetmise, armusuhete ja selliste kirjandusteoste lugemise vahel nagu Musset ja Byron, kelle elustiil matkinud.
Gooti inspireeritud luule lähtepunktiks peetakse Álvares de Azevedo raamatu Poesias ilmumist 1853. aastal. Ka teised kirjanikud tegid üliromantismi oma kirjandusprojektiks, nende seas Fagundes Varela, Junqueira Freire ja Casimiro de Abreu, tugevalt inspireeritud inglasest Lord Byronist, itaallasest Giacomo Leopardist ning prantslastest Alphonse de Lamartine ja Alfred de Musset. Kirjanduslikul tasandil iseloomustas üliromantismi sajandi kurjuse vaim, pessimismi laine. haigus, mis väljendus kiindumuses teatud dekadentlikesse väärtustesse, nagu joomine ja sõltuvus, tõmme öö vastu ja surma. Álvares de Azevedo loomingus on esile tõstetud ka õudsed ja saatanlikud teemad, mida leidub ühes tema pearaamatus Macário.
Macário on keerulise kontseptualiseerimisega teos, kuna see kõigub teatri, intiimse päeviku ja narratiivi vahel, mis luuakse Satã ja Pensaroso vahelise dialoogi kaudu, mille keskmes on linna pahed ja rumalused suur. Macário jutustab saagat noormehest, kes sõidab linna õppima ja sõbruneb ühes oma peatuses võõraga, kes pole keegi muu kui kehastatud Saatan. Loe katkendit teose viimasest peatükist:
saatan: Kuhu sa lähed?
Macarius: Alati sina, neetud!
saatan: Kuhu sa lähed? Kas sa tead Pensarosost?
Macarius: Ma lähen tema juurde.
saatan: Mine, hull, mine! et jõuad hilja! Mõtlik suri.
Macarius: Nad tapsid ta!
saatan: Tappis end ära.
Macarius: Hea.
saatan: Tule minuga.
Macarius: Mine.
saatan: Sa oled laps. Sa pole veel elu maitsnud ja juba graviteerid surma poole.
Macarius: Mine minema, neetud!
Saatan (kõnnib minema): Hinge avamine meeleheitele tähendab selle andmist saatanale. Sa oled minu. Märkasin sind näpuga otsaesisele. Ma ei kaota sind silmist. Nii hoian sind paremini. Mu häält kuulete kergemini oma lihast kui oma kõrvu.
(Tänav) (Macarius ja Saatan käsikäes.)
saatan: Kas sa oled purjus? Sa koperdad.
Macarius: Kuhu sa mind viid?
saatan: Orgiale. Sa hakkad lugema lehekülge elust, mis on täis verd ja veini – mis tähtsust sellel on?
Macarius: See on siin, kas pole? Ma kuulen seest lõõtsa.
saatan: Lõpetame siin. Spioon selles aknas.
Macarius: Ma näen neid. See on suitsune tuba. Laua ümber istuvad viis purjus meest. Enamik tiirleb maapinnal. Seal magavad sasitud naised, ühed särtsakad, teised punased Mis öö!
saatan: Milline elu! see pole nii? No siis! Kuule, Macario. On mehi, kelle jaoks see elu on sujuvam kui teine. Vein on nagu oopium, see on unustuse Lethe... Purjus on nagu surm... .
Macarius: Jää vait. Kuulame seda.
(Fragment Macáriost, autor Álvares de Azevedo.)
Teise põlvkonna romantismi peamised omadused on järgmised:
Lisaks Álvares de Azevedole on romantismi teise põlvkonna peamiste esindajate hulgas:
Casimiro José Marques de Abreu (1837-1860): Casimiro de Abreu oli Brasiilia luuletaja, kuulsa luuletuse “Meus Oito Anos” (1857) autor. Esile võib tuua ka järgmised tööd: As Primaveras (1859), Saudades (1856) ja Suspiros (1856).
Brasiilia luuletaja ja Brasiilia Kirjaakadeemia patroon Fagundes Varela oli Brasiilias üliromantismi oluline kirjanik. Byronicuks peetud ta esitas oma loomingus ka kolmanda romantilise põlvkonna tunnused. Tema põhitööde hulgas on Ameerika hääled (1864), Nocturnes (1860).
Junqueira Freire oli Brasiilia munk, preester ja luuletaja. Tema töö, mida kirjanduskriitikud sageli konservatiivseks pidasid, käsitles selliseid teemasid nagu õudus, allasurutud iha, patutunne, mäss, kahetsus ja surma kinnisidee. Mainida võib tema raamatut Inspirações do Cloister (1855).
Kunagi varem polnud Brasiilia luule ja proosa kogenud teemasid, mis jõuaksid nii kaugele kõrge subjektivismi tase, mis hõlmab selliseid teemasid nagu armastus ja surm, kahtlus ja iroonia, entusiasm ja igavus. Praeguste kirjandusstandardite ja ka ühiskonna väärtushinnangutega on toimumas drastiline katkestus, kuna teise romantilise faasi kirjandus seisab silmitsi materialismi ja kodanlik ratsionalism, mis tegeleb alateadvuse antiloogiliste tsoonidega, esitab ebatavalisi teemasid, mis suutsid tekitada vastikust ja võõristust kirjanduskriitikas ja avalikult.
Luana Alves
Lõpetanud kirjas