חיים מיובשים הוא נחשב לאחד הספרים הבולטים והסמלים ביותר על ידי הסופר הברזילאי והמודרניסט גלסיליאנו ראמוס (1852-1953). תאריך פרסום הספר היה בשנת 1938, זוהי יצירה של תוכן רומן תיעודי, יצירת השראה גדולה וחוויות שכבר חיו על ידי הסופר עצמו.
הספר חיים יבשים הוא יצירה השייכת לשלב השני של המודרניזם הברזילאי, המכונה דור שנות השלושים או ניאוריאליזם, זהו ספר העוסק באזוריזם, בעיקר מתן נראות רבה יותר באזור הצפון מזרחי, תרחיש שנענש על ידי בצורת, סבל, גינויים חברתיים, גינויים אלה של סיטואציה הנראית במצב פיוטי ו אידיאליזציה.
גלסיליאנו ראמוס, בעבודתו, מדבר בוטה, מבלי להסתובב, כלומר לנסות להיות אובייקטיבי ככל האפשר בעבודתו נרטיב, למרות שהספר מציג תוכן של הקשר סבל יותר, הסופר מנסה לא להיות כל כך אמוציונאלי שלו מילים.
השם, וידאס סקס, שימש משלוש סיבות ברורות: מכיוון שהמשפחה נמצאת במצב של סבל, עובדה אחרת נובעת מהבצורת, ולבסוף, החיים המרים.
לעבודה יש מאפיינים מוזרים, אם הקורא ירים את הספר, הוא יבחין שבהתחלה הוא מתחיל לחפש חדש מצב החיים, כנסוגים ומסתיים באותה דרך, כלומר הפרק האחרון יכול לחזור כמעט באופן טבעי ל ראשון.
אינדקס
החיים היבשים בעבודה הם ייצוג אמיתי לבעיות החברתיות הנוכחיות בהן אנו חיים בעיקר הבצורת בצפון מזרח שמשפיעה על אלפי אנשים, והבעיה היא אינה זוכה לתשומת לב ראויה מצד גורמי ממשל, כלומר העבודה היא ביקורת חברתית אמיתית, המכוונת למשפחה שחווה מציאות זו ומנסה לחפש תנאים טובים יותר חַיִים.
משפחת מהגרים, בראשותו של פביאנו, מחפשת תנאי מחיה טובים יותר, תוך כדי הליכה בארה"ב צפון-מזרח ברזילאי, יחד עם אשתו סינה ויטוריה ושני ילדיהם, נקרא הבן הבכור והבן הצעיר, ואנחנו לא יכולים תשכחו להזכיר את הלוויתן, כן, כלב המחמד של המשפחה, היה להם גם תוכי, שנהרג במהרה כדי להרוג את הרעב של כולם.
במהלך ההליכה, פביאנו ומשפחתו סוף סוף מוצאים חווה שנראתה כנטושה, שם הם רואים אפשרות למקלט למשך הלילה. פביאנו, במהלך טיוליו בחווה, מוצא מעט מים, מאושרים ככל שיהיה, ועם הזמן הוא אוסף עננים בשמיים, ומאיים על הגשם. כשהוא מגיע, ראש המשפחה רואה תקופות טובות יותר של בצורת, ועוד, שהוא יכול להיות הבעלים של החווה ובכך לספק חיים טובים יותר המשפחה שלך.
פביאנו בפרק זה החשיב את עצמו כקאובוי ובעל החווה, אך האושר נמשך זמן קצר, עד מהרה הופיע הבעלים וגירש את פביאנו ומשפחתו. פביאנו, כדי להפוך את המצב, הציע את כוח האדם שלו להישאר שם, וחזר למציאות הקודמת, בהקשר זה, האיש עבד במשך תקופות ארוכות, וקיבלתי מעט על זה וחשבתי, "כשהבוס שלי מתייחס אלי רע, איך הייתי רוצה לתת לאשתי מיטה נוחה מיסי.
ראוי לזכור כי ביצירה קיימים דיאלוגים מעטים, שכן לפביאנו היו קשיים גדולים להתבטא בדיבור, ולעיתים קרובות העדיף לשתוק במחשבותיו. סינהא, אשתו של פביאנו, התקשתה פחות במילים בהשוואה לבעלה, הילדים היו בנים חכמים, הבכור היה ילד מלא שאלות וספקות סקרן ביותר, הצעיר תמיד ניסה לעשות משהו חשוב, כך שכולם יהיו שמחים וגאים בוצע.
פביאנו נשאר עם משפחתו בחווה, וממשיך לעבוד כקאובוי, יום אחד הוא נעצר באופן לא הוגן עבור החייל הצהוב, הרגע הזה פביאנו מרגיש עצוב, ומהרהר מחדש את מציאות חייו ו המשפחה שלך
העבודה מתארת ניואנסים של אושר קטן בדרך, אך בעיות חברתיות והראייה האונטולוגית של האינדיבידואל וההוויה החברתית של הדמויות מחלחלות לאורך כל הדרך ספר, אבל מה שמטפח ביותר הוא התקווה שהכל יסתיים, ושהם בעתיד ימצאו תנאי מחיה טובים יותר, כלומר החיפוש אחר אושר.
בפרק האחרון, שנקרא "בריחה", הם חשים שהבצורת חוזרת שוב, ואיתה החיפוש אחר מקום חדש ותנאי מחיה חדשים, כלומר הבריחה מהבצורת.
מאמרים אחרים:
כל פרק פחות או יותר בלתי תלוי זה בזה, כלומר אין בהכרח צורך לקרוא את הפרקים האחרים לפי הסדר שהספר מציג, רבים מהם מתייחסים לשמות הדמויות, זה נותן את הבסיס להכרת כל אחת ביתר פירוט שֶׁלָהֶם.
העבודה נכתבת בגוף שלישי והיא מפותחת בזמן פסיכולוגי ולא כרונולוגי. העבודה מחולקת לשלושה פרקים:
פביאנו בעבודתו של הסופר הוא אדם אכזרי מאוד בסביבה בה הוא חי בעיקר במילים, ועדיין יש לו את בנו הצעיר בהשראת אביו ורוצה ללכת לדוגמא של אפילו, ובכך נזכר בתורת הדטרמיניזם, זרם פילוסופי האומר כי הסביבה, הגזע והזמן קובעים את הפרט, כלומר הנער הצעיר נועד להיות שווה ל אַבָּא.
שמו של הכלב הקטן "באליה" אירוני משתי סיבות: היא רזה מאוד והלוויתן הוא בעל חיים ימי.
השם סינה ויטוריה, לעומת זאת, הוא די אירוני, מכיוון שהיא יכולה להיחשב למפסידה, החלום הגדול ביותר שלה היה לקבל מיטה רכה.
העבודה מציגה תקופות של חיות, זה מודגם עם השם שניתן לכלב הקטן, והילדים לא מקבלים שם כלשהו, כלומר החיה מאוישת בעבודה זו, ממוקם ברמה שווה ועדיפה בהשוואה לדמויות האחרות, הכלבה הקטנה היא זו שמפגינה הכי הרבה אהדה וכאב, רגע מותה נחשב לבולט ביותר מהספר.
היצירה דומה לריאליזם-נטורליזם, ולא במקרה דור הדור של שנות השלושים נקרא נאוריאליזם.
הדמות שאולי לא נראית בעלת חשיבות רבה ביצירה היא החייל הצהוב, אבל הוא חשוב בגלל פביאנו מכבד אותו למרות שהוא סובל מהגזמות שלו, וכאשר לדמות יש סיכוי לנקום, אין לו עושה.
היצירה יוצגה בקולנוע כסרט עלילתי בשנת 1963, בבימויו של נלסון פריירה דוס סנטוס, שקיבל בשנת 1964 את פרס פסטיבל קאן בצרפת.
הירשם לרשימת הדוא"ל שלנו וקבל מידע מעניין ועדכונים בתיבת הדואר הנכנס שלך
תודה על ההרשמה.
