რამდენი კრიტიკული ფილმი მე-20 საუკუნის შესახებ შეიძლება ითქვას, რომ კინომ შექმნა? მეხსიერების სწრაფ ამონაწერში გვახსოვს ფილმები, როგორიცაა Forest Gump, რომანტიული და ბრწყინვალე ფილმი ამერიკის შეერთებული შტატების უახლესი ისტორიის შესახებ; აპოკალიფსი ახლა, ეფუძნება ჯოზეფ კონრადის წიგნს, "სიბნელის გული", რომელიც ასახავს წარსულის ეგზისტენციალისტურ საკითხებს აშშ-ს არმიაში ვიეტნამის ომი; და რამდენიმე ფილმის შესახებ Მეორე მსოფლიო ომი.
ფილმი, რომელიც სრულ ისტორიულ ჭრილს აკეთებს გასული საუკუნის დიდ მომენტებსა და პერსონაჟებზე, რეალური სურათებით და მოვლენების კრიტიკული ხედვით, საზოგადოებამდე ჯერ არ იყო მისული.
მეტის ნახვა
მეცნიერები იყენებენ ტექნოლოგიას ძველი ეგვიპტური ხელოვნების საიდუმლოების გასახსნელად…
არქეოლოგებმა აღმოაჩინეს ბრინჯაოს ხანის განსაცვიფრებელი სამარხები…
ეს არის ის, რასაც გვიჩვენებს ინტელექტუალური 72-წუთიანი დოკუმენტური ფილმი „ჩვენ, ვინც აქ ვართ, გელოდებით“, მე-20 საუკუნის გასაოცარი სურათების იშვიათი კოლექცია. როგორც მხატვრული, ასევე პოლიტიკური, რეჟისორი მარსელო მასაგაო და ედუარდო ვალადარესთან ერთად, ფილმი იყენებს ისტორიკოს ერიკის შემოქმედებას. ჰობსბაუმ, "
უკიდურესობის ხანა”, ხაზს უსვამს კონტრასტს საუკუნის ისტორიაში, რომელიც ჩართული იყო ორში მსოფლიო ომებიეკონომიკური ვარდნა და ზრდა. იმ 40 წლიდან, რომელიც ორ მსოფლიო ომს ემატება, ე.წ ტოტალური ომის ხანა, ეკონომიკური უფსკრულისკენ, რომელიც ჩნდება ამ ომებს შორის.მსოფლიო კრიზისის რესტრუქტურიზაციის მცდელობის პოლიტიკური და ეკონომიკური გეგმები, ხალხის მიერ გაჩენილი ტოტალიტარული რეჟიმები. კულტურული და სოციალური რევოლუციები, Ცივი ომი რამაც ჩამოაყალიბა ჩვენი თანამედროვეობა და გავლენას ახდენს კონფლიქტებზე დღემდე. ხელოვნება 1945 წლამდე და პოსტავანგარდი 1950 წლის შემდეგ, ე.წ. „მესამე სამყარო“ და რევოლუციები, დასასრული. სოციალიზმი და იმედი მომდევნო ათასწლეულისთვის.
იხილეთ ასევე: სოციალიზმის კრიზისი აღმოსავლეთ ევროპაში
ეს არ არის უბრალო დოკუმენტური ფილმი ისტორიაზე, ფილმი ცხადყოფს, რომ შესაძლებელია ისტორიის შექმნა კინოს საშუალებით. მე-20 საუკუნის სხვადასხვა ეპოქაში არსებული პარადოქსული თემის დახვეწილი დახვეწით, ფილმი მაყურებელს იწვევს ყოველდღიურ ცნებებსა და თემებზე დაფიქრებისთვის; როგორ არ უნდა გაიღიმოთ „ძველი“ იური გაგარინის გამოსახულებას, რომელიც 1931 წელს პირველად უყურებს ანთებულ ნათურას და ფიქრობს ელექტროენერგიაზე?
და როგორ არ უნდა შეგეშინდეთ იური გაგარინის „შვილის“ გამოსახულების დანახვის შემდეგ, სამი ათეული წლის შემდეგ, რომელიც იყო პირველი ადამიანი, ვინც კოსმოსში იმოგზაურა. მამაკაცები ომში და ქალები, დედები, რომლებიც ამზადებენ ბომბებს ომის დიდ ინდუსტრიებში. გამოსახულების სცენარი მუშაობს მაყურებლის განცდებთან რხევად, მაგრამ რომელიც ყოველთვის მთავრდება წვრილი და მელანქოლიური ჭრის ირონიით.
პერნამბუკოს რეჟისორის მარსელო მასაგაოს შესანიშნავი ნამუშევარი დალუქულია ულამაზესი საუნდტრეკით პროდიუსერი Wim Mertens, და მუსიკა დიდწილად პასუხისმგებელია "სენტიმენტალური" დირიჟორობის ფილმი. ისტორიული ირონია ჩვენამდე აღწევს მჟავე, დეპრესიული გზით და ფილმის მუსიკალური მიმართულება მიგვიყვანს ამრეკლავ მელანქოლიამდე ექსტრემების ეპოქის დიდ მოვლენებზე.
დაჯილდოვდა გრამადოს ფესტივალზე და რეციფეს ფესტივალზე გამარჯვებული ფილმების, სცენარის და მონტაჟის კატეგორიებში. ფილმი რეკომენდებულია ყველა პედაგოგს და სტუდენტს, ვისაც სჯერა ჰუმანიზმის რეკონსტრუქციის ისტორიის მეშვეობით.
კარლოს ბეტო აბდალა
ისტორიკოსი და ლიტერატურათმცოდნეობის მაგისტრი