DE werk Postume herinneringen aan Brás Cubas het was en wordt beschouwd als de meest gelezen en gevierde roman in de geschiedenis van de Braziliaanse literatuur. Het is een werk met een fantastische realistische inhoud, aangezien de schrijver een personage creëert dat terugkeert uit de dood om zijn levensverhaal te vertellen, dat wil zeggen, Machado de Assis innoveerde in de literaire scene.
Het werk wordt beschouwd als de mijlpaal van de aanwezigheid van realisme in Brazilië, in het jaar 1881, het jaar dat de datum markeert van publicatie van het werk en de opkomst van de eerste feuilletons, die later als boek worden uitgegeven door Tipografia Nationaal.
Laten we wat meer te weten komen over dit briljante werk?
Inhoudsopgave
Het werk van Machado de Assis is verdeeld in 160 hoofdstukken en werd gepubliceerd in 1881. Het eerste hoofdstuk heet de dood van de auteur, de hoofdpersoon vertelt zijn dood en markeert het begin van het verhaal, het laatste hoofdstuk, of dat wil zeggen, nummer 160, heet: "Das Negativas", de laatste behandelt alles wat de verteller had willen doen, maar niet kon bereiken tijdens zijn leven, daarom citeert hij de naam die in dit laatste deel van zijn biografie wordt gegeven: "Ik had geen kinderen, ik heb aan geen enkel schepsel de erfenis van onze ellende."
Verteller: In het verhaal wordt de verteller in de eerste persoon weergegeven, hij wordt gekarakteriseerd als een overleden auteur, dat wil zeggen een dode persoon die besluit zijn hele levenstraject te vertellen voor zijn toenmalige dood wordt het boek een soort fantastisch realisme, omdat het een dode persoon is die niet langer tot de aardse wereld behoort, zijn herinneringen vertelt in de Aarde. In dit verhaal weet de verteller moeiteloos voorbij het oordeel van de lezer te gaan, de overleden auteur vertelt het verhaal zoals het verteld moet worden, zonder oordeel.
Narratieve focus: Omdat het hele verhaal wordt verteld door een verteller in de eerste persoon, dat wil zeggen, verteller-waarnemer en tegelijkertijd protagonist van het geheel plot, in dit scenario leidt het de lezer ertoe hun wereldbeeld te begrijpen, zoals gevoelens, illusies, gedachten over het leven, daarnaast demonstreert Postumous Memoirs of Brás Cubas via zijn verteller het backstage-profiel van de Rio-samenleving van de eeuw XIX.
Tijd: Het werk is in twee delen geschreven, het eerste deel is psychologisch, de psychologische tijd wordt overgedragen van de auteur voorbij zijn graf, dat wil zeggen voorbij zijn toenmalige dood, in deze karakteristieke het personage vertelt zijn verhaal op een manier die alleen voortkomt uit zijn wil, het volgt geen lineaire volgorde, de dood wordt bijvoorbeeld verteld voor de geboorte en vóór de feiten van de leven.
In chronologische inhoud volgen de gebeurtenissen een logische volgorde van de feiten die zich hebben voorgedaan, zoals het begin van kindertijd, adolescentie, naar de stad Coimbra, en terug naar Brazilië, tot dan zijn dood. De titel van het boek veroorzaakt op het eerste moment vreemdheid bij de lezers, omdat het een overleden man is die zijn levenstraject vertelt, dat wil zeggen een dode persoon die kan schrijven.
De waarachtigheid ondergaat veranderingen in zijn realistische inhoud, zoals de schrijvers van die tijd gewend waren aan lineariteit, of dat wil zeggen, begin, midden en einde, ze voelen zich een beetje verplicht om zich aan te passen aan deze nieuwe situatie, die voor hen enigszins ongebruikelijk.
Cubaanse bh's: In het verhaal wordt hij getoond als de rijke zoon van de toenmalige familie Cubas, hij is de hoofdpersoon in het boek, naast de verteller van het werk. Brás Cubas vertelt over zijn persoonlijke herinneringen na zijn dood in die tijd, en om deze reden heeft elke karakterisering die in het verhaal van het boek wordt getoond, de leiding over hem.
Virgilius: Het personage is de grote passie van Brás, in het verhaal is ze het nichtje van de minister, de vader van de hoofdpersoon ziet in de relatie de mogelijkheid dat zijn zoon nationale politieke kwesties aangaat
Marcella: Hetzelfde wordt ook beschouwd als de grote liefde van Brás Cubas, die alleen het levensmoment van de hoofdpersoon verandert, deze liefde gebeurt nog steeds in de adolescentie
Eugenetica: In de woorden van de verteller zelf, wordt het beschouwd als "Flor da Moita", de naam wordt gegeven door het feit dat hij als kind de ouders van het meisje betrapte op het daten achter een struik, de hoofdpersoon als had zelfs gezegd, hij had grote passies, en met Eugenia was het niet anders, Brás Cubas was ook geïnteresseerd in het meisje, maar na verloop van tijd realiseerde hij zich dat hij de romantiek niet kon voortzetten, het meisje was "dij".
Nha Lo Lo: Brás Cubas ziet in dit personage de enige mogelijkheid om te trouwen, maar de jonge vrouw sterft op 19-jarige leeftijd aan gele koorts
Voorzichtigheid: Als kind was hij een slaaf van Brás Cubas, na enige tijd kreeg hij zijn vrijheid.
Lobos Neves: Het personage trouwt met de grote liefde van het leven van Brás Cubas, met het huwelijk dat hij in het politieke leven wist te vestigen, lijdt later overspel van zijn vrouw met de hoofdrolspeler
Quinca Borba: Een geleerde en theoreticus van het humanitisme, een doctrine waar Brás Cubas tijdens zijn leven grote bewondering voor had, het personage Quincas sterft krankzinnig.
Mevrouw Placida: In het werk is ze een personage uit de middenklasse, tijdens haar leven was ze een hardwerkende en lijdende vrouw.
Het verhaal begint met het analyseren van het toenmalige leven van Brás Cubas, een man die tijdens zijn leven alles heeft meegemaakt wat hij maar kon hebben lid van een samenleving die als patriarchaal wordt beschouwd, een samenleving vol privileges en grillen, grillen gegeven door de land.
De jongen had een eigenaardigheid, laten we zeggen heel vreemd en wreed, had als favoriet "speelgoed" genaamd "Negrinho Prudencio", de zwarte jongen diende hem als rijdier en voor mishandeling in het algemeen. Op school was de hoofdpersoon de ondeugende vriend van Quincas Borbas.
Reeds in zijn volwassenheid en met zijn vleselijke verlangens gewekt, bracht Brás zijn geld uit bij de zogenaamde courtisanes, beter bekend als prostituees van luxe, een van deze prostituees, ontmoette hij Marcela, aan wie Brás de volgende zin opdraagt: "Marcela hield vijftien maanden van me en elf contos de réis".
Het is belangrijk om te benadrukken dat de schrijver deze termen die in het boek worden genoemd niet duidelijk maakt, het is de typische Machadiaanse manier van schrijven, de auteur in het werk hij werkt diep met de figuren van talen, dat wil zeggen, hij gebruikt het eufemisme zodat de lezer zo de ware betekenis van de uittreksel gelezen.
Tijdens het verhaal laat Brás cubas zien dat hij Marcela echt leuk vindt en al zijn geld uitgeeft aan geschenken, feestjes, geld dat niet van hem was, maar van zijn familie. De vader, die die situatie zag, besloot te stoppen, hij stuurde zijn zoon om in het buitenland te studeren, in Europa, de vader Ik had een groot verlangen naar Brás Cubas om wetten te studeren en zich te wijden aan het behalen van de titel Bachelor in Coimbra.
De hoofdpersoon accepteert het idee van zijn vader niet, wordt gedwongen Marcela in de steek te laten en gaat verdrietig en overstuur naar Europa. In Coimbra verandert het leven van Brás niet veel ten opzichte van het leven dat hij daarvoor had, hij slaagt erin om af te studeren, en met een diploma in de hand was hij niet erg geïnteresseerd in het werk, hij was er nooit ongeschikt voor. Terugkerend naar Brazilië hervat hij zijn oude leven, een echte parasiet, profiterend van de privileges van de welgeborenen
Tijdens het verhaal verschijnt de tweede liefde van Brás Cubas, de tweede en de meest blijvende van zijn hele leven, de hoofdpersoon is vervuld van liefde voor Virgilia, de vader via in die verkering en mogelijk huwelijk, de mogelijkheid dat de zoon leiding zou nemen in het politieke leven, aangezien Virginia familie was van de minister van het Hof, maar helaas de uiteindelijk trouwt ze met een ander, Lobo Neves, waarmee ze een einde maakt aan de dromen van de hoofdpersoon en de hele familie, voor hen werd de intrede van Brás Cubas in de politiek gezien als sociale beklimming.
Het boek van Machado de Assis wordt beschouwd als een innovatief en tegelijkertijd revolutionair werk, het zijn postume memoires, dat wil zeggen dat de verteller, al in zijn doodstoestand, herbeleeft met herinneringen aan zijn vorige leven, in dit verhaal vormt hij dan een overleden auteur met een protagonistische inhoud, hier rijst de vraag: wat is het doel van Machado de Assis om al een verteller te creëren dood? Het antwoord ligt op het puntje van zijn tong, Machado de Assis creëerde dit personage om zijn leven met totale vrijstelling te vertellen, dat wil zeggen de karakter Brás Cubas zou volledig los moeten staan van elke vorm van relatie met de samenleving, dat wil zeggen met zijn eigen leven.
De dood zorgt voor een zekere afstand van de toewijding aan de mensen om hem heen, dat wil zeggen dat er een oprecht en ironisch verhaal wordt gecreëerd, en ironisch genoeg schrijft Brás Cubas de opdracht van zijn toenmalige boek:
"Aan de worm die het eerst aan het koude vlees van mijn lijk knaagde, draag ik deze Postume Herinneringen op als een nostalgische herinnering."
Zoals we in deze inwijdingspassage kunnen zien, is het werkwoord "knaagden" in het verleden, wat ons doet geloven dat de hoofdpersoon niets anders is, niet langer bestaat, niet zou moeten meer bevrediging of antwoorden op wie dan ook, is vrij, absoluut, soeverein en eigenaar van de woorden om het leven, de mensen, de omgeving en ook zichzelf weer te geven. begrijpen.
"Wat mijn Brás Cubas tot een bepaalde auteur maakt, is wat hij "pessimisme-tirades" noemt. Er is in de ziel van dit boek, hoe vrolijk het ook mag lijken, een bitter en hard gevoel. (…) Ik zeg niets meer om een overledene, die zichzelf en anderen schilderde, niet te bekritiseren, want dat leek me beter en juister.”
Andere artikelen:
“Ik heb enige tijd getwijfeld of ik deze herinneringen aan het begin of aan het einde zou openen, dat wil zeggen, of ik mijn geboorte of mijn dood op de eerste plaats moest stellen. Ervan uitgaande dat het gebruikelijk is om bij de geboorte te beginnen, hebben twee overwegingen me ertoe gebracht een andere methode te gebruiken: De eerste is dat ik niet bepaald een overleden auteur ben, maar een overleden auteur, voor wie het graf een andere was baby wieg; de tweede is dat het schrift daardoor galanter en jonger zou zijn.”
“Ik stierf aan een longontsteking; maar als ik je vertel dat het minder longontsteking was dan een geweldig en nuttig idee dat mijn dood veroorzaakte, zou je me misschien niet geloven, en toch is het waar. Ik zal de casus kort aan u voorstellen. Beoordeel het zelf.”
In 2001 creëerde Machado's werk leven op filmschermen en debuteerde als een komedie met een dramatische inhoud. Het toenmalige karakter van Brás Cubas werd briljant geïnterpreteerd door de auteur Reginaldo Faria en Virgilia door Viétia Zangrandi.
De speelfilm was en wordt nog steeds beschouwd als de beste film ooit in boekbewerkingen, hij ontving verschillende prijzen, zoals het Gramado-festival.
Schrijf u in op onze e-maillijst en ontvang interessante informatie en updates in uw e-mailinbox
Bedankt voor het aanmelden.
