I dag har tilgang til biografi og historier fra livene til malere, det er kjent at mange av dem ikke hadde prestisje og anerkjennelse i livet, og først etter deres død, eller mange år senere, oppsto en bemerkelsesverdig interesse for verkene deres.
Dermed liker malere Vincent Van Gogh Det er Paul Gauguin er eksempler på denne post mortem-anerkjennelsen, så mye at maleriene hans for øyeblikket er på listen over historiens dyreste kunstverk, og da de levde fikk de kun kritikk og ingen Anerkjennelse.
se mer
Astrologi og genialitet: DETTE er de 4 mest strålende tegnene på...
iPhones som ikke lyktes: 5 lanseringer avvist av publikum!
I tillegg til dette, bemerkes det at kunstverk er høyt verdsatt i samtidsverdenen, og noen verk koster nesten en halv milliard dollar, for eksempel arbeidet til Leonardo da Vinci som ble auksjonert for 450,3 millioner dollar.
Kunstverkene er unike i sin eksistens, overfører forskjellige følelser, viser deres skjønnhet og detaljer. Dermed blir de fascinerende verk, og å sette pris på dem ender opp med å bli kunst. Derfor betaler noen virkelig formuer for å eie noen verk.
Med det, midt i så mye skjønnhet, talent og så høye verdier, laget vi en liste med detaljer om 21 dyreste kunstverk i historien. Sjekk ut!
EN dyreste maleriet noensinne er tilskrevet Leonardo da Vinci, laget rundt år 1500. Dette maleriet var savnet i nesten et århundre før det ble funnet i 2005.
Videre er dette det eneste verket av Da Vinci som ikke er i museer og kirker. Derfor er dette tidenes dyreste verk, solgt for 450,3 millioner dollar i 2017.
Kjøpet ble gjort anonymt, men rapporter sier at det var knyttet til prins Badr bin Abdullah bin Mohammed bin Farhan Al Saud, Saudi-Arabias kulturminister.
Maleren Willem de Kooning er et av de største navnene innen abstrakt ekspresjonisme, og dette er hans mest verdifulle verk. arbeidet ditt etterpå Andre verdenskrig, representerer desillusjonen som maleren hadde med verden og dens "stygge" virkelighet.
Maleriet ble solgt for rundt 300 millioner dollar og representerer det dyreste samtidsmaleriet i historien. Kjøper av dette verket er Kenneth C. Griffin, som foretok et milliardærkjøp ved å kjøpe dette maleriet sammen med Jackson Pollocks "Number 17A".
Den franske maleren Paul Gauguin fant på besøk til Tahiti et tilfluktssted med vakre lyse farger og en befolkning ødelagt av kolonisering. Fra det fant han inspirasjon til å male maleriene sine og dermed maleriet "Nafea Faa Ipoipo" (Når vil du gifte deg?).
Med det skildret han skjønnheten til tahitiske kvinner. Maleriet ble kjøpt for 210 millioner dollar av Al-Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al-Thani, president for Qatar Museums Authority.
På den tiden slo den til og med rekorden for historiens dyreste verk.
Maleren Paul Cézanne laget fem versjoner av maleriet Kortspillerne, og denne som kongefamilien i Qatar kjøpte er den femte versjonen av verket.
Den virkelige verdien som maleriet ble solgt for, er ikke avslørt, men det er anslått å være nær 250 millioner dollar.
Dette verket av Jackson Pollock presenterer hans dryppende estetikk, høyt verdsatt og det største navnet på den ekspresjonistiske bevegelsen. Dette er det mest verdifulle arbeidet til maleren, kjøpt for 200 millioner dollar i 2015, av den samme kjøperen av "Interchange".
Dette verket ble malt i 1951 av kunstneren Mark Rothko, som representerer abstrakt ekspresjonistisk kunst, og er en del av en serie verk av maleren med lignende estetikk.
Maleriet ble solgt for 186 millioner dollar.
Disse to maleriene ble laget sammen i anledning bryllupet til Maerten Soolmans og Oopjen Coppit i 1634. Til tross for at de var uavhengige portretter, ble verket aldri skilt og de to portrettene forble alltid sammen.
I tillegg ble verket kjøpt i 2015 av Louvre i Paris og Rijksmuseum i Amsterdam. De to museene kjøpte sammen og vekslet på å vise maleriene.
Picasso malte en serie på 15 malerier med tittelen Les Femmes d'Alger, dette var det siste som ble malt av Picasso. Disse 15 verkene var inspirert av verkene til Eugène Delacroix, som Women of Algeria in her apartment, fra 1834.
Videre ble de 15 maleriene laget som hyllest til kunstnere han beundret, som Matisse og Renoir.
"Versjon O" ble auksjonert i 2015 og solgt for 179,4 millioner dollar til Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani, den tidligere statsministeren i Qatar.
Dette er det mest kjente verket av maleren Amedeo Modigliani, til tross for at det var målet for mye kritikk og kontrovers da det først ble utstilt. Maleriet er en del av en serie verk av nakenbilder laget av kunstneren i 1917.
Verket ble kjøpt på auksjon av den kinesiske milliardæren Liu Yiqian for 170,4 millioner dollar.
Dette maleriet av Roy Lichtenstein var en del av popkunstbevegelsen, produsert i 1962, og var inspirert av tegneserier. Det dukket opp som en feiring av forfatterens egen karriere.
Verket ble solgt til Steven A. Cohen for 165 millioner dollar.
Dette verket er ett av de berømte og verdifulle verkene til Pablo Picasso. I dette verket er representert Marie-Thérèse Walter, en elsker av Picasso som var 22 år gammel på tidspunktet for portrettet.
En kuriositet som preget maleriets historie er hva som skjedde med den daværende eieren av maleriet, som var viser skjermen til personlige venner da han slo albuen på verket og skadet det med en 20 centimeter.
Imidlertid hadde Wynn tidligere inngått en salgsavtale med samleren Steven A. Cohen og, etter det som skjedde, måtte sette ned prisen. Så maleriet endte opp med å bli solgt til Cohen for 155 millioner dollar.
Dette portrettet tilhører settet med to portretter malt av Klimt av vennen hans, Madame Adele Bloch-Bauer. Dette maleriet ble stjålet av nazistene under andre verdenskrig, da Østerrike ble annektert av nazistene.
Dermed gikk dette maleriet gjennom flere hender og først i 2006 kom det tilbake til Bloch-Bauer-familien. Dette maleriet er for tiden utstilt på Neue Galerie i New York.
Dette verket er faktisk et sett med tre stykker malt av Francis Bacon. Disse maleriene er verk der hans daværende venn, Lucian Freud, hadde posert for lerretet.
På den tiden var Bacon og Freud venner, men dette verket begynner allerede å markere en periode med uenighet og fremmedgjøring mellom de to malerne. Maleriene ble hentet på auksjon for 142,4 millioner dollar i 2013.
Dette er den eneste skulpturen blant de 21 dyreste kunstverkene i verden. På 14. plass L’Homme au Doigt er en bronseskulptur laget i 1947, som representerer en filosofi om eksistensialisme. Den ble solgt i 2015 for 141,3 millioner dollar.
Maleren Jackson Pollock, en amerikansk maler, var en av de mest anerkjente kunstnerne i sin tid, fremfor alt for sine abstrakte ekspresjonistiske verk. Dette maleriet representerer hans dryppende teknikk som formidler alt av kunstnerens kaos på en unik måte.
Den nåværende kjøperen av verket kjøpte det i 2006 for 140 millioner dollar, anonymt.
Dette verket tilhører Steven A. Cohen, en milliardær kjent for sin store private kunstsamling. Woman III er en del av en serie av Koonings malerier av kvinner.
Videre ble den solgt i 2006 for 137,5 millioner dollar.
Dette maleriet tok omtrent tre år å fullføre, og er det første av to portretter malt av Klimt av Madame Adele Bloch-Bauer, og begge er i dette liste over de dyreste verkene i historien.
Selv om det andre maleriet er det dyreste, er dette det mest kjente av Adele Bloch-Bauers malerier.
Dette bildet av Claude Monet, malt i 1890, regnes som et av impresjonismens ikoner. Verket ble solgt for mer enn 110 millioner dollar på en auksjon som ble holdt hos Sotheby's i New York.
"Skriket" er absolutt det mest kjente verket til den norske maleren, og dette verket var den tyske ekspresjonismens viktigste landemerke.
Den ble opprettet i 1893 og solgt i 2012 for rekordprisen på Sotheby's-auksjonen, som ligger i New York, med en verdi på 119,9 millioner dollar.
En kuriositet er at maleren laget fire versjoner av det samme maleriet, og den auksjonerte versjonen er den siste av versjonene og har diktet som inspirerte maleriet.
Maleren Pablo Picasso, malte verket "Garçon à la Pipe" på portugisisk (Gutt med en pipe) da han var 24 år gammel, i løpet av sin rosa periode.
Verket fikk 104,2 millioner dollar på auksjon hos Sotheby's i New York av en anonym kjøper.
Dette maleriet ble malt i de siste årene av Van Goghs liv, årene som var de mest produktive i livet hans, for på 60 dager klarte maleren å lage 70 malerier. I tillegg har denne rammen to versjoner.
Men i begge versjonene presenterer han de samme formene og stillingene, men fargene og 'penselstrøkene' er forskjellige.
Se også: De 20 høyeste bygningene i verden
