Africký tanec, performačné umenie hlboko votkané do sociálnej štruktúry Afriky a často zahŕňajúce aspekty hudby a divadla, ako aj rytmické pohyby tela. Pozri tiež africkú hudbu a masky.
Africký tanec sa vzťahuje hlavne na subsaharský africký tanec a vhodnejšie na africké tance kvôli mnohým kultúrnym rozdielom v hudobných a pohybových štýloch. Tieto tance je potrebné vnímať v úzkej súvislosti s hudobnými tradíciami subsaharskej Afriky a s kultiváciou bantuského rytmu. Africký tanec využíva koncept celkovej artikulácie tela.
Tradičný tanec v Afrike sa koná kolektívne a viac ako v jednotlivcoch alebo pároch vyjadruje komunitný život. Prvotní komentátori neustále komentovali absenciu úzkych párov tancov: tento tanec bol v mnohých tradičných afrických spoločnostiach považovaný za nemorálny. Zdá sa, že v celom tanci subsaharskej Afriky neexistujú dôkazy o trvalom, individuálnom partnerstve medzi mužmi a ženami. ženy, kdekoľvek pred koncom koloniálnej éry, keď na ňu zjavne hľadeli zreteľne chudobný. Pre Yorubu, aby som uviedol konkrétny príklad, hranie pri tanci nie je bežné, s výnimkou zvláštnych okolností. Jediným partnerským tancom spojeným s africkými tancami by bol tanec ľudí vo fľaši Mankon v regióne Severozápad. Kamerunu alebo Assika obyvateľov Doualy, ktoré zahŕňajú interakciu medzi mužom a ženou a spôsob, akým začarovať.
Napríklad jorubskí tanečníci a bubeníci kladú dôraz na individuálny talent a vyjadrujú kolektívne túžby, hodnoty a tvorivosť. Tance sú často segregované podľa pohlavia, kde sú často posilňované rodové roly u detí a iných štruktúr komunity, ako sú príbuzenstvo, vek a politické postavenie. Veľa tancov sa venuje iba mužom alebo ženám, čo je čiastočne spôsobené mnohými tancami vyvinuté v súvislosti s pracovnými činnosťami a vierou v rodové roly a prejavy rod. Tance oslavujú prechod z detstva do dospelosti alebo duchovné uctievanie. Dievčatá zo zambijskej Lundy trávia mesiace v ústraní cvičením na rituál nadchádzajúceho veku. Chlapci prejavujú svoju vytrvalosť vo vysoko energetických tancoch a sú prostriedkom na posudzovanie fyzického zdravia.
Tance učia sociálne štandardy a hodnoty a pomáhajú ľuďom pracovať, dospievať, chváliť alebo kritizovať členovia komunity pri slávení festivalov a pohrebov, súťažení, recitovaní histórie, prísloví a poézia; a nájsť bohov. [2] Africké tance sú väčšinou participatívne, pričom súčasťou predstavenia sú diváci. S výnimkou niektorých duchovných, náboženských alebo iniciačných tancov neexistujú medzi tanečníkmi a divákmi tradične žiadne prekážky. Aj rituálne tance majú obvykle čas, keď sa ich zúčastnia aj diváci
Register
V afrických spoločnostiach tanec slúži komplexnej rozmanitosti sociálnych účelov. V rámci domorodej tanečnej tradície má každé predstavenie spravidla svoj hlavný princíp a množstvo - subsidiárne účely, ktoré môžu vyjadrovať alebo odrážať spoločné hodnoty a spoločenské vzťahy Európskej únie, - ľudí. Aby bolo možné rozlíšiť medzi rôznymi tanečnými štýlmi, je potrebné určiť účel, pre ktorý sa každý tanec vykonáva.
V tanečných vystúpeniach často nie je jasný rozdiel medzi rituálnou oslavou a spoločenskou rekreáciou; Jeden účel môže splývať s druhým, napríklad vo vzhľade veľkej masky Efe na vrchole rituálneho festivalu Gelede v dedinách Ketu-Yoruba v Nigérii a Benine. O polnoci sa maska dramaticky zjavuje očakávanej komunite a jej nositeľ vyslovuje silné zaklínadlá, aby čarodejnice upokojil. Tanečník sa potom pohybuje v silnom pečiatkovanom tanci na počesť veľkej Matky Zeme a starších žien v komunite. Tanec pokračuje, keď sa umelec pozastaví, aby zaspieval chválu ľudí v hodnosti a starostlivo sledoval ich poradie v službe. Týmto spôsobom sa rituálny akt stáva spoločenskou výpoveďou, ktorá potom prechádza do rekreácie formálny tanec tímu Gelede ustupuje voľnej účasti divákov až do začiatku Slnko. Veľký Efe zaujíma centrálnu pozíciu a baví svoje publikum príbehmi, ktoré komicky a satiricky poukazujú na nepravidelné správanie v komunite za posledný rok.
Gélová maska, drevo a pigment, kultúra Yoruba, Nigéria, koniec 19. alebo začiatok 20. storočia; v Brooklynskom múzeu v New Yorku. 29,8 x 23,5 x 30,5 cm.
Fotografia Katie Chao. Brooklyn Museum, New York, 1922 Museum Expedition, Robert B. Woodward Memorial Fund, 22 227
Čím významnejšia je koncepcia vyjadrená v tanci, tým väčšie je ocenenie publika a tým naliehavejšie sú jeho požiadavky na zručnosť a pohyb, ktorý vyhovuje ich účelu. Tanec sa baví ako spoločenská príležitosť, ale zároveň sa baví ako aktivita sama o sebe, zábavná a príjemná ako výraz komunitného života.
Tradičné myšlienkové systémy afrických kultúr majú základ v svetonázore, v ktorom existuje nepretržitá interakcia medzi duchovnými silami a komunitou. Duchovné bytosti môžu obývať prírodné alebo živočíšne prvky a môžu sa tiež zmocniť ľudských médií. Toto vlastníctvo ľudí je zvyčajne dočasné a obmedzuje sa na rituály, ako keď kňaz v yorubskom bohovi Shango tancuje v tranze. hlboko do každoročného festivalu, ktorý vyjadruje hnev boha hromu rýchlosťou blesku jeho gest a mohutným zvratom plecia. V Zimbabwe vstupujú duchovné médiá z Mhondory, ktoré spájajú ľud Šona s duchmi strážcov mŕtvych. v tranze prostredníctvom hudby lamellarphone mbira, na ktorú spievajú pri vykonávaní jednoduchých a opakujúcich sa chodidiel. Tance kňazov a médií tak potvrdzujú ich rituálne vedenie.
Tanec používajú ako terapiu rituálne spoločnosti v mnohých kultúrach. Napríklad ženy z Hausa nachádzajú liečenie prostredníctvom tanca a ducha v kulte Bori. Medzi nigérijskými džukunmi sa podobná organizácia nazýva Ajun, ktorej starší sa zaoberajú hysterickými poruchami u žien vyháňaním zlých duchov pri iniciačných obradoch. Po dobu troch mesiacov v domácom svätyni sa postihnutý učí piesne a tance, ktoré majú terapeutickú funkciu. ktorý vrcholí obradom, pri ktorom sa zasvätený verejne pripája k členom spoločnosti, aby predviedli tanec o Ajun-Kpa. Ženské duchovné médiá Kalabari v delte Nigeru, ktoré využívajú tanec a hudbu ako podstatnú súčasť svojej terapie, majú tiež liečiteľské sily.
Mnoho afrických náboženstiev je založených na zväzku kontinuity medzi žijúcimi predkami a ich predkovia, ktorí sa v niektorých kultúrach vracajú ako tlmočníci masiek, aby ich viedli a súdili živý. Komplexná sieť medziľudských vzťahov sa neustále obnovuje a opätovne potvrdzuje na rituálnych festivaloch prostredníctvom umenia.
Prihláste sa na odber nášho e-mailového zoznamu a vo svojej e-mailovej schránke dostanete zaujímavé informácie a novinky
Ďakujeme za prihlásenie.