อ ทิศเหนือ เป็นหนึ่งในภูมิภาคที่ร่ำรวยทางวัฒนธรรมที่สุดของบราซิล ด้วยอิทธิพลของชนพื้นเมืองและแอฟริกา การแสดงออกทางศิลปะ สถานที่ประกอบด้วยสี เสียง จังหวะ รสชาติ การร่ายรำและอื่นๆ ทุกอย่างเกี่ยวกับรูปลักษณ์พื้นบ้านที่ค่อนข้างโดดเด่น
บาง งานรื่นเริง กิจกรรมต่างๆ เช่น Passion of Christ, Folia dos Três Reis Magos, Festa do Divino, Festival de Parintins และ Congadas แสดงถึงสาระสำคัญและประวัติศาสตร์ของท้องถิ่น
ดูเพิ่มเติม
ค้นพบต้นกำเนิดของนิทานพื้นบ้านในบราซิล
60 ตำนานและตำนานจากบราซิลและทั่วโลก – ตัวละครในนิทานพื้นบ้าน…
เพลงเป็น เต้นรำ เป็นจุดแข็งของลักษณะความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมทั้งหมดนี้ รัฐทางตอนเหนือ. ผ่านการออกแบบท่าเต้นที่มีการเคลื่อนไหวมากมายและมักจะมาพร้อมกับ ดนตรี เอกพจน์และการแสดงตนที่แข็งแกร่ง การนำเสนอการเต้นรำเป็นการแสดงของพวกเขาเอง
สนใจหาข้อมูลเพิ่มเติมหรือไม่? จากนั้นตรวจสอบบทความของเรากับ ฟ้อนจากภาคเหนือ เป็นที่รู้จักและเป็นที่นิยมมากที่สุด
ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำในรัฐทางตอนเหนือหมายถึงการรวมตัวกันของชาวแอฟริกัน ชนพื้นเมือง และแม้แต่ชาวโปรตุเกส เนื่องจากมีขนาดใหญ่ที่สุดในประเทศ ภูมิภาคนี้จึงมีการแสดงออกทางศิลปะที่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำ
อย่างไรก็ตาม บางส่วนก็มีความโดดเด่นในด้านความสวยงาม ประเพณี และความนิยม จากนั้น ไปดูการเต้นรำจากทางภาคเหนือที่ประชาชนส่วนใหญ่เฉลิมฉลองกันมากที่สุด
หนึ่งในการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในภูมิภาคของ อเมซอน. มันถูกตั้งชื่อตามนก "คบเพลิง” พบได้ทั่วไปในสัตว์ประจำรัฐ การเปรียบเทียบเกิดขึ้นเพราะท่ารำคล้ายกับการเดินเร็วของสัตว์ คือ ตัวผอมและขายาว
คู่รักหลายคู่ถูกสร้างขึ้นเพื่อเคลื่อนไหวไปรอบ ๆ เวทีผ่านการกระโดดเล็ก ๆ หรือก้าวยาว ๆ นำโดยจังหวะที่เร่งรีบและต่อเนื่อง วัตถุประสงค์ไม่เกี่ยวข้องกับการเฉลิมฉลองทางประวัติศาสตร์หรือศาสนา แต่เป็นเพียงความเพลิดเพลินของผู้เข้าร่วมเท่านั้น
เสื้อผ้าเป็นภาพที่มีสีสันและรายละเอียด ผู้ชายสวมเสื้อเชิ้ตและกางเกงสีอ่อน ในทางกลับกันผู้หญิงจะสวมกระโปรงสีสันสดใสและเสื้อเบลาส์ตัวยาวที่ทำให้การเต้นรำดูมีชีวิตชีวามากขึ้น
อ ประทับ มันมีความสำคัญและมีลักษณะเฉพาะที่ Iphan (สถาบันมรดกทางประวัติศาสตร์และศิลปะแห่งชาติ) ถือเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของบราซิล รากเหง้าเชื่อมโยงโดยตรงกับชนพื้นเมืองทูปินัมบา นอกเหนือไปจากองค์ประกอบของวัฒนธรรมแอฟริกันและโปรตุเกส
ชื่อของการเต้นรำมาจากคำพื้นเมือง Curi (ไม้กลวง) และ M'bo (เจาะ) ซึ่งเป็นการพาดพิงโดยตรงถึงเครื่องดนตรีประเภทเครื่องตีที่มีลักษณะคล้ายกลองซึ่งใช้ในระหว่างการแสดง
การแสดงท่วงท่าเป็นไปอย่างรวดเร็วและน่าดึงดูด โดยมีนักเต้นหมุนตัวและกระโดดไปทั่ว เข้าร่วมทั้งหญิง (เดี่ยว) และคู่
เป็นลักษณะเฉพาะของภาคเหนือ เสื้อผ้าที่ใช้จึงมีสีสันสดใส มีรายละเอียดครบถ้วน และมีโครงสร้างที่ดี ผู้หญิงใช้กระโปรงยาวพิมพ์ลายและใช้สีที่เข้มและสดใส เพิ่มเครื่องประดับร่างกายและผม ในทางกลับกันผู้ชายสวมกางเกงสีอ่อนและไม่สวมเสื้อ
การเต้นรำนี้มีพื้นเพมาจากปาราและแสดงถึงการจำลองคำเชื้อเชิญด้วยความรักระหว่างนักเต้นสองคน ด้วยความแข็งแกร่ง อิทธิพลของแอฟริกายังนำลักษณะท้องถิ่นของชาว Marajoara มาด้วย
การเคลื่อนไหวส่วนใหญ่เป็นแบบหมุนเวียน: ผู้หญิงที่อยู่ตรงกลางเวทีเต้นรำอย่างเย้ายวน ขยับสะโพกของเธอ ผู้ชายวางตัวเองรอบ ๆ ผู้หญิงตามการเคลื่อนไหวของเธอและเต้นรำไปรอบ ๆ เธอ
ในฐานะที่เป็นเสื้อผ้า ผู้หญิงจะสวมเสื้อและกระโปรงสีสันสดใสหรือแม้แต่ชุดกระโปรง ในขณะที่ผู้ชายจะสวมกางเกงขายาวที่พับขึ้นมาถึงเข่า โดยจะมีหรือไม่มีเสื้อเชิ้ตก็ได้
เรียกกันติดปากว่า กะลาสีจากบรากันซาการเต้นรำเป็นการแสดงวัฒนธรรมทั่วไปของรัฐปารา เชื่อกันว่าถูกสร้างขึ้นโดยทาสที่อาศัยอยู่ในภูมิภาคนี้
นอกจากนี้ยังใช้เป็นวิธีการฉลองเทศกาลเซาเบเนดิโตได้ด้วย โดยสตรีในชุดขาวและแดงจะเดินไปตามถนนเพื่อเป็นเกียรติแก่นักบุญ
ลักษณะเด่นอย่างหนึ่งของ Marujada คือระเบียบวินัย การจัดระเบียบ และการออกแบบท่าเต้นของการเคลื่อนไหว นอกเหนือไปจากการเคลื่อนไหวประเภทต่างๆ ประกอบด้วยการเต้นรำเจ็ดแบบ: ซาบัมบ้า, วอลทซ์, Bragantino xote, ปลาดุก, รีทัมโบ, โชโร และมาซูร์กา
เรียกว่า "มารูจา" นักเต้นสวมกระโปรงยาวสีแดงและเสื้อเบลาส์สีขาว (ผู้หญิง) เช่นเดียวกับเสื้อเชิ้ตและกางเกงสีขาว หมวกประดับด้วยดอกไม้และริบบิ้นก็เป็นเครื่องประดับที่ต้องมีเช่นกัน
มีชื่อเสียง การเต้นรำพื้นบ้านของอเมซอน, แสดงโดยคู่รักที่เต้นรำอย่างอิสระและผ่อนคลาย, ผ่านหน้าวงดนตรีที่รับผิดชอบเพลงเป็นครั้งคราว.
ทันใดนั้นนักดนตรีก็หยุดเล่นและคู่รักที่หยุดอยู่หน้ากลุ่มจะต้องท่องกลอนสดและกลอนสด หากพวกเขาทำไม่ดี ทั้งคู่จะถูกประชาชนโห่ไล่และต้องจ่ายของขวัญ
ในด้านเครื่องแต่งกาย สตรีจะสวมกระโปรงยาวและเสื้อกลมในลักษณะสวมเสื้อ ส่วนผู้ชายก็กางเกงผ้าเนื้อเบาและเสื้อเชิ้ตเปิดหลัง ในทั้งสองกรณี เสื้อผ้ามักจะค่อนข้างมีสีสันและเต็มไปด้วยลายพิมพ์
การสำแดงที่ใหญ่ที่สุดของรัฐ อะมาปา, Marabaixo เป็นการเต้นรำตามพิธีกรรมที่มีต้นกำเนิดในแอฟริกาและนำมาโดยคนผิวดำที่เดินทางมาถึงรัฐในช่วงศตวรรษที่ 18 เพื่อก่อสร้างป้อมปราการแห่งเซาโจเซ
ลักษณะเป็นการจำลองพิธีไหว้เจ้าในเวอร์ชั่นที่ดูหมิ่นศาสนาซึ่งเป็นงานฉลองที่มีชื่อเสียงอีกงานหนึ่งของภาคเหนือ
การนำเสนอเกิดขึ้นตามจังหวะของกลองหรือที่เรียกว่ากล่อง (เครื่องกระทบที่ทำจากไม้และหนังสัตว์) การเคลื่อนไหวนั้นรวดเร็วและมีพลังโดยได้แรงบันดาลใจจากคาโปเอร่า
ผู้หญิงสวมกระโปรงยาวกลมสีสันสดใส นอกจากนี้พวกเขาใช้ผ้าขนหนูบนไหล่เพื่อซับเหงื่อ ผู้ชายสวมกางเกงขาสั้นและเสื้อยืด ทั้งหมดนี้ขึ้นอยู่กับจังหวะที่หนักแน่นและรุนแรงของบาตูเก
ความหมายเชื่อมโยงโดยตรงกับประวัติศาสตร์ของชาวแอฟริกันในบราซิล เนื่องจากสื่อถึง "การเฉลิมฉลอง" หลังจาก การเลิกทาส.
ในความเป็นสากลนั้น มัมบิเร่ เป็นการแสดงทางศิลปะ การเดินขบวนที่ประกอบด้วยดนตรี การเต้นรำ และเพลงที่พาดพิงถึงรัชสมัยของอาแอฟริกาเซ็นต์รัล.
หนึ่งในจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะของการแสดงออกทางวัฒนธรรมนี้คือ Lundum ซึ่งคล้ายกับ Carimbó และ Marabaixo มาก ในรูปแบบของขบวนแห่ Mambiré ทำหน้าที่เป็นงานเฉลิมฉลองร่วมกัน เป็นการหลอมรวมระหว่างศาสนาคาทอลิกและศาสนาแอฟริกัน เช่นเดียวกับองค์ประกอบของวัฒนธรรมโปรตุเกส
หนึ่งในนักบุญที่ได้รับเกียรติคือ São Benedito หรือที่รู้จักกันในชื่อนักบุญผิวดำที่กลายเป็นนักบวช รูปร่างของเขาเป็นที่ชื่นชอบอย่างมากของชาวภูมิภาคนี้
ดูเพิ่มเติม:
