1. 12 erkek ve bir cümle (1957)
daha fazla gör
Şirket, mürettebat üyeleri için 1. "uçan daireyi" piyasaya sürdü; tanışmak…
Merkür Aslan'a girdi; burcunuzu nasıl etkileyeceğini öğrenin
Hikaye, kardeş katliyle suçlanan Porto Rikolu genç bir adamın suçlu ya da masum olduğuna dair bir mahkemede on iki jüri üyesinin verdiği kararı konu alıyor. Genç, ancak suçu oybirliğiyle şüphe götürmezse suçlu kabul edilebilir.
Kararının nedenlerini açıklayan ve jürinin diğer üyeleriyle fikir birliğine varmaya çalışan Henry Fonda karakteri dışında, jüri üyelerinden 11'i mahkumiyet için oy kullandı.
Usta Sidney Lumet'in yönettiği, Reginald Rose'un yazdığı ve Henry Fonda'nın oynadığı bu film hukuk, psikoloji ve felsefe alanlarında incelenmiş bir klasik.
Film ilerledikçe gerginleşen kamera daha yakın çekimlere geçer, kesmeler sıklaşır ve tartışmalar daha hararetli hale gelir.
Amerikan toplumundaki önyargılar, ön yargılar, kolektif düşünce ve gizli şiddet gibi insan ruhunun yönleri gün ışığına çıkarılır.
2. Lekesiz Aklın Ebedi Güneş Işığı (2004)
Komedi, drama ve bilim kurguyu harmanlayan ödüllü senarist Charlie Kaufman, anıları seçerek silmenin mümkün olduğu bir dünya hakkında bir hikaye yazdı.
Uzun bir ilişkiyi bitiren Clementine (Kate Winslet), Joel'i (Jim Carrey) unutmaya karar verir. Hâlâ Clementine'e aşık olan Joel, onun tavrını keşfettiğinde depresyona girer. Daha sonra aynı şeyi yapıp hayatının ve öğreniminin bir bölümünü silmek isteyip istemediğine karar vermesi gerekir.
Joel'in kafasının içinde en uzun süredir devam eden bu, ilişkiler ve kimlik üzerine olgun ve şiirsel bir düşünce öneren iddialı bir film.
Anıları silmek, kişiliği oluşturan hayat hikayesini ne ölçüde silmektir? En az acı veren yol, mutlaka en verimli yol mudur? Çalışmanın gündeme getirdiği sorulardan bazıları bunlar.
3. Hafıza kaybı (2000)
Leonard (Guy Pearce) karısını öldüren adamı arıyor. Ancak, uzun süreli anılar oluşturmasını engelleyen bir rahatsızlığı vardır.
Leonard nereye ve neden gittiğine dair bir gerçeği birkaç dakikadan fazla saklayamaz. Bu nedenle, araştırmasını yürütmek için önemli gerçekleri fotoğraflaması, yazması ve dövmesi gerekiyor.
Orijinalinde Christopher Nolan tarafından yazılıp yönetilen “Memento”, yapımcının kariyerinin geri kalanında sunacağı yapıya olan ilgiyi yansıtıyor.
Parçalı kronoloji ile filmi izlemek katılımcı bir deneyim. İzleyici, kahramanın dövmeli derisinin içine getirilir ve intikam ve şiddet gibi temaları anlamaya yönlendirilir.
4. Guguk Kuşu Yuvasının Üzerinden Uçtu (1976)
Randle Patrick McMurphy (Jack Nicholson), normal hapishanede tutuklanmamak için deliliği taklit eden bir suçludur. Daha sonra bir akıl hastanesine gönderilir.
Orada mahkûmlarla ve kurumun katı organizasyonuyla iç içe olur. Kliniğin savunmasızlara karşı yaptığı suiistimallere isyan eder ve onları savunmaya çalışır.
One Flew Over the Cuckoo's Nest, ruh sağlığı konusunda tam bir klasik. Gerçek bir psikiyatri kliniğinde çekilen film, mahkumlara saygının bugün olduğundan çok daha az ilgi gördüğü bir zamanda çekildi.
Amerikan Film Enstitüsü'nün en iyi 100 film listesinde 33. sırada ve ikinci film oldu. beş ana Oscar'ı (En İyi Film, En İyi Yönetmen, En İyi Senaryo, En İyi Erkek Oyuncu ve En İyi) almak aktris)
5. Yağmur Adam (1988)
Charlie Babbitt'in (Tom Cruise) milyoner babası öldüğünde ona güller ve bir arabadan başka bir şey bırakmaz. Servetinin geri kalanı bilinmeyen Raymond Babbit'e (Dustin Hoffman) gider.
Charlie araştırır ve yararlanıcının Raymond'un otistik ağabeyi olduğunu keşfeder. Charlie, kardeşinin velayeti için savaşmaya istekli olan savunmasız Raymond'a yaklaşır.
1988'de otizm bugün olduğundan çok daha az anlaşıldı ve daha az ilgi gördü. Film, durum hakkında farkındalık yaratmaktan ve otizmi aydınlatmaktan sorumlu olanlardan biriydi.
Dustin Hoffman'ın metodik performansı, izleyiciler için otizm spektrumunun karmaşıklığına ışık tutmaya yardımcı oldu.
6. Dövüş Kulübü (1999)
İsimsiz bir kahraman (Edward Norton) uykusuzluk ve depresyondan muzdariptir. Tyler Durden (Brad Pitt) adında garip bir satıcıyla ilişki kurar ve onun insan düşmanı huylarından ve tüketim toplumu eleştirilerinden birkaçını benimsemeye başlar.
Eskimiş bir evde yaşamaya başlar ve üst orta sınıf hayatını terk eder. Marla (Helena Bonham Carter) adında bir kadın Tyler'ın dikkatini çekince arkadaşlıkları tehlikeye girer.
Dövüş Kulübü, ait olduğu türü değiştirecek kadar etkili bir çalışma türüdür. Bugün Dövüş Kulübü'nü düşünmeden “güvenilmez anlatıcı” kategorisinde bir film yapmak mümkün değil ve bu kategorideki tüm filmler kaçınılmaz olarak bu filme benzetilecek.
Dövüş Kulübü, şizofreni veya dissosiyatif bozukluğun doğru bir tasvirini sağlamaya çalışmaz. kimlik, ancak stilize anlatı aracılığıyla gerçeklik ve doku hakkında bir yansıma sağlamak Sosyal.
7. Taksi Şoförü (1976)
Travis Bickle (Robert De Niro) Vietnam Savaşı'ndan döndükten sonra taksi şoförü olarak iş bulur. Hayatını demirleyecek hiçbir sorumluluğu veya ilişkisi olmayan Travis, yavaş yavaş yalnızlığa ve yabancılaşmaya doğru inerken günün her saati çalışır. Tecrit ve dönek olma duygusu, onu zararlı bir antisosyal yapar.
Taksi Şoförü, yalnızlık üzerine bir inceleme ve 20. yüzyılın en etkili filmlerinden biridir. Martin Scorsese'nin yaratıcı sinematografisi, Amerikan sinemasındaki karakter yapısını değiştirdi. Travis'in iç dünyası, öznel kamera ve gerçekçi diyaloglar aracılığıyla tasvir ediliyor.
8. 8½ (1963)
Yönetmen Federico Fellini, Guido Anselmi'nin (Marcello Mastroianni) bir filmi tamamlamaya çalışırken yazar tıkanması yaşayan bir yönetmen olduğu bir film yaptı.
Olay örgüsü basit, ancak karmaşık anlatım ve karakterlerle 8½, sinemada üst dilin temel direklerinden biridir. Fellini, izleyicilerle sanat yapmak, sanatın ne olduğu ve neyi neden yaptığımız hakkında dürüst bir diyaloğu teşvik ediyor.
9. Virginia Woolf'tan Kim Korkar (1966)
Tarih profesörü George (Richard Burton) ve alkolik karısı Martha (Elizabeth Taylor), daha genç ve daha az hayal kırıklığına uğramış bir çiftle çatışır.
Nick (George Segal) ve utangaç karısı Honey (Sandy Dennis), diğer çiftin travmalarını açığa çıkarır ve hayalleri uyumsuzlukla paramparça olur.
Who's Afraid of Virginia Woolf, Amerikan Rüyası'nın saflığını ve travmatik olayların nasıl kalıcı hasara yol açabileceğini gözler önüne seriyor.
Edward Albee'nin oyunundan uyarlanan film, keskin diyaloglara ve derinden zarar görmüş karakter kompozisyonuna çok dikkat ediyor.
10. Keskin Nişancı (1978)
Küçük bir kasabanın işçi sınıfından gelen çocukluk arkadaşları, düğünlerinden ve son grup avlarından kısa bir süre sonra Vietnam Savaşı'nın vahşetine sürüklenirler.
Askeri zaferle ilgili iddiaların yanlışlığı, savaşın saçmalığı ve acımasızlığıyla kanıtlanmıştır. Savaşa gitmeyen eşlerin bile hayatlarının gidişatı bu olayla değişmiştir.
Vietnam Savaşı harika filmler yaptı. Keskin Nişancı, kesinlikle içlerine en çok bakan ve psikolojik olanıdır ve Born to Kill (1987) ve Apocalypse Now (1979) ile birlikte, savaşın şanlı olduğu fikrini gömdü. Film, En İyi Film ve En İyi Yönetmen de dahil olmak üzere beş Akademi Ödülü kazandı.
