Téma je složité a navzdory neadekvátnosti termínu vzbudilo mnoho původních děl citlivost a / nebo zvědavost „běloch“ od 16. století, kdy Evropané poprvé vystoupili v obývaných zemích Amerindians. Během tohoto období byly předměty produkované těmito národy sbírány králi a šlechtici jako „vzácné“ exempláře „exotických“ a „vzdálených“ kultur.
I dnes je muzeologická koncepce původních artefaktů velmi rozšířená. Pro mnohé tato díla představují „řemesla“, považovaná za drobné umění, jejichž řemeslníci jednoduše opakují stejný tradiční vzor, aniž by vytvářeli něco nového. Tato perspektiva ignoruje skutečnost, že produkce není nezávislá na čase a kulturní dynamice. Kromě toho je návrh díla výsledkem soutoku koncepcí a rušivých dotazování kolektivů a jednotlivců, i když poslední dimenze není v popředí jako v Západní umění. Výroba dekorativních prvků, které jsou vyráběny pro každodenní nebo rituální použití, není nevybíravá, ale může zahrnovat omezení podle pohlaví, věku a sociálního postavení. Vyžaduje také konkrétní znalosti o použitých materiálech, vhodných příležitostech pro výrobu atd.
Způsoby zacházení s pigmenty, peřím, rostlinnými vlákny, jílem, dřevem, kamenem a jinými materiály učinit indiánskou produkci jedinečnou, odlišit ji od západního umění stejně jako afrického nebo Asijské ženy. Nejedná se však o „domorodé umění“, ale o „domorodé umění“ lidé mají zvláštnosti ve způsobu, jakým se vyjadřují a dávají smysl jejich produkcím.
Substráty těchto uměleckých výrazů jdou nad rámec kusů vystavených v muzeích a na veletrzích (koše, tykve, houpací sítě, vesla, šípy, lavičky, masky, sochy, pláštěnky, náhrdelníky…), protože lidské tělo je také malované, vertikutované a perforovaný... Totéž platí pro kameny, stromy a další přírodní útvary, kromě klíčové přítomnosti tance a hudby. Ve všech těchto případech je estetický řád spojen s jinými doménami myšlení a tvoří komunikační prostředky - mezi nimi muži a ženy, mezi národy a mezi světy - a způsoby koncipování, porozumění a reflexe sociálního řádu a kosmologický.
Ve vztazích mezi národy působí artefakty také jako předměty směny, včetně obchodu s „bílými“. V posledních letech obchod s okolní společností poskytl alternativní zdroj příjmů na základě zhodnocení a šíření její kulturní produkce.
Arte Baniwa, značka vytvořená indiány Baniwa z Alto Rio Negro (AM), je úspěšným příkladem tohoto typu podnikání.
Historicky se řemeslu v Brazílii dostalo jen malého uznání jako umělecké formy. V posledních desetiletích si však získala oblibu při oslavách místní kultury a obnově tradic. Přirozeně kreativní brazilští lidé oceňují důležitost pěstování rodinné tradice a umělecké formy, která se předává z generace na generaci.
Role řemeslníků získává v brazilské ekonomice stále větší význam. toto odvětví dává mnoha ženám s nízkými příjmy příležitost stát se podnikatelkami a zlepšit jejich rodinné ekonomické podmínky.
Podívejte se také: Afro-brazilská kultura.
Je zajímavé poznamenat, že umění a řemesla lze nalézt v celé zemi a liší se region od regionu.
V severovýchodní Brazílii se mnoho řezbářských a sochařských technik zdědilo od afrických otroků. Portugalští jezuité také předávali dovednosti v řezbářství a malování náboženských postav do dřeva. Původně povzbuzovali své domorodé obrácené v technikách, ale dnes ostatní umění praktikují. Dřevěná plastika je rozšířená v Pernambuco a Bahia na severovýchodě. Tato technika se vyskytuje také v Rio de Janeiru a São Paulu.
V severovýchodní Brazílii jsou náboženské osobnosti také vyrobeny z hlíny. Najdou se v Tracunhaém poblíž Recife. Dalším místem, kde je keramika ještě slavnější, je Alto da Moura poblíž Caruaru. Obě města se nacházejí ve státě Pernambuco.
Keramické hrnce se také vyrábějí v oblasti Amazonie a přicházejí v mnoha stylech.
Ceará na severu je známá výrobou krajek a krásné kousky se prodávají po celé Brazílii. V jiných částech severu lze nalézt houpací sítě a další tkané předměty. Houpací síť je samozřejmě typickým domácím výrobkem.
V jižních oblastech, kde byla evropská imigrace těžší, lze vidět mnoho tradičních oděvů. Kůže, i když se neomezuje pouze na jih, lze nalézt v jakékoli oblasti, kde se chová dobytek.
Nejoblíbenějšími nástroji jsou nástroje spojené s africkou hudbou, zejména ruční a třecí bubny, jako jsou zabumba, cuica a reco reco a berimbau (používané pro capoeira). I zde je nejlepší hledat místo na severovýchodě, kde je africké dědictví nejsilnější.
Další severovýchodní lodí jsou fotografie vyrobené v lahvích s barevným pískem. Lençóis v Bahia a Natal v Rio Grande do Norte jsou dobrým místem k jejich nákupu.
V Amazonii je k dispozici obrovské množství surovin pro výrobu košů, houpacích sítí, houpacích sítí, smyček pro nošení dětí, masek a tělových ozdob. Také na severovýchodě přicházejí koše ve všech tvarech a velikostech, zejména v Bahia, Pernambuco a Paraíba.
Podívejte se také: Africký tanec.
Tradiční turistická místa, veletrhy řemesel jsou zvláštním lákadlem pro ty, kteří navštíví brazilská města a chtějí se dozvědět něco o jejich umění a kultuře.
Co si myslíte o příspěvku „Brazilské domorodé umění“? Pokud se vám líbil, nezapomeňte jej sdílet se svými přáteli na webu sociální sítě. A také nechte svůj komentář se svým názorem a návrhem.
Přihlaste se k odběru našeho e-mailového seznamu a ve své e-mailové schránce dostávejte zajímavé informace a novinky
Děkujeme za přihlášení.