Ó trubadúr jako literární hnutí se objevuje ve scénáři zásadního významu pro transformaci portugalského jazyka, tj. pro původ našeho jazyka, má Začal jsem v nízkém středním věku kolem 11. století, v oblasti Provence v jižní Francii, v době, která poznamenála úpadky feudalismu a společenského postavení. Sociální status nebo statusová společnost představovala strukturu vycházející z feudalismu, postavení jednotlivce ve společnosti záviselo na jeho rodinném původu, narodil se sluha, zemře sluha, celý tento zmíněný kontext je ve svých písních zobrazen troubadourismem, troubadourism ztratil sílu kolem 14. století s výskytem humanismus.
Index
Trubadurismus, známý jako poetická postava, je verš, to je ten, který ve svých verších zobrazuje každodenní události. Trubadúr je identifikován jako příslušník šlechty, uznávaný jako středověký gentleman, a z jakého důvodu středověký gentleman? Ve středověku se muži orientovali na gentlemany, s tímto postem bránili svá území podle křesťanských zásad a loajality. Trubadúři začali orálně verše pojímat světlo historického prostředí s jeho současnými zvláštnostmi. verše o soužití příslušníka nižší šlechty s postavami vysoké šlechty, rodící se odtud, milující úmysly, tyto úmysly odmítnut systémem náboženských hodnot a sociálních překážek, který neumožňoval, aby tato láska byla možná, reprezentující milující platonismus.
Tento kontext se objevil po pádu římské říše, Evropu zcela napadli barbaři, lidé se uchýlili na pole a výměnou za přístřeší a bezpečnost platili daně a dokonce i ztráta svobody, místa se stala známými jako spory kvůli feudálním pánům, kteří uprchlíkům „půjčovali“ pozemky, které se následně staly sluhové.
Doba středověku byla evropským portrétem církevního panství, to znamená, že člověk byl považován za druhořadý, Bůh byl považován za střed světa, tj. teocentrizmu, církve, která řídila hodnoty a chování společnosti obecně, pouze těch, které byly přímo spojené s církví měly integrální doménu vzdělání, jako je čtení, psaní, zatímco rolníci žili bídně v oblastech Země.
Je důležité zmínit, že trubadurismus vychází ze 4 tezí, arabské teze, lidové teze, Middle-latinské teze, liturgické teze.
Ostatní články:
Portugalsko získalo první literární projev s příchodem trubadúra, ve stejném duchu se etablovalo jako země úplné nezávislosti. Trubadurismus v Portugalsku se projevil ve 12. a 13. století a ve 14. století jeho celkový úpadek, přítomnost hnutí mělo nejvyšší známku v severní oblasti Portugalska a Haliče, písně zpívané v galicijštině-portugalštině poznamenány trubadúry Provensálský
První dílo, které označilo jeho přítomnost, bylo na konci 12. století autorem „Ribeirinha“ od spisovatele Paia Soares de Taveirósi, celá tato situace umožnila vznik nových portugalských literárních škol, vycházejících z literatury Brazilský.
Troubadourism líčí tento sociální vztah mezi nemožnou láskou, která se zrodila mezi vysokou šlechtou a jednoduchým služebníkem, který zároveň prokázal porozumění a úcta, ale v hloubi duše trpěl láskou, které nemohl dosáhnout, tedy velmi metaforickým projevem jejich sociálního vztahu.
Láska v trubadúru se jeví jako něco idealizovaného, vysněného, kvůli hierarchii a sociální nerovnosti, která nedovolila tuto tak vysněnou lásku.
Trubadúr: Skladatel, zpěvák a instrumentalista, který patřil k šlechtě pro kulturní kvalitu, to znamená, že složil nadřazenou kategorii
Segrel: Podřadný nebo chátrající šlechtic, byl skladatel a zpěvák, obvykle poutník a profesionál, živil se touto prací
Jogral: Populární původ se omezoval na předvádění skladeb, které by rozptýlily soud
Minstrel: Populární původ byl omezen na prezentaci skladeb na hradech nebo panstvích
Svářečka: Žena, která doprovázela umělce tančící a hrající kastaněty
Mezi prvními skladbami, které se objevily, se tato poezie sídlící v palácích, zvaná palácová poezie, reprodukovala 4 typy výrazů: Texty: Cantigas de amor a cantigas de amigo, a v kontextu satirických: Cantigas de scorn and cantigas de mal disse, byla tato sbírka skladeb zpočátku orální a později sestavena do zpěvníky.
Zamilované písně: lyrické mužské já, syntaktický paralelismus, to znamená snadné zapamatování veršů, milující vazalství, je předstírání lásky princezny a královny, postava vysoké šlechty, láska nelze upevnit, představa bolesti ten pocit vysílá.
„Znám jistého muže, ach, překrásný,
Kdo pro vás vidí jeho smrt;
Podívejte se, kdo to je, a pamatujte si to;
Já, má paní.
Znám jistého muže, který se cítí blízký
Od tebe smrt určitě přišla;
Podívejte se, kdo jste, a pamatujte na něj;
Já, má paní.
Znám jistého muže, poslouchej toto:
Zemře za vás a vy si přejete, aby odešel;
Podívejte se, kdo to je, a nezapomeňte na něj;
Já, má paní.
Friend's Song: lyrické ženské já v mužském psaní, to znamená, že ukazuje druhou stranu vztahu, utrpení a žena pro lásku zvanou přítelkyně, bolest neopětované lásky, nenávist milovaného člověka, opuštění, chybíš mi.
Vigo mořské vlny,
Pokud vidíte mého přítele!
Bože, řekněme, že to brzy přijde!
Vlny rozbouřeného moře,
Pokud vidíte mého milovaného!
Bože, řekněme, že to brzy přijde!
pokud vidíte mého milovaného
O koho se velmi bojím!
Bože, řekněme, že to brzy přijde!
Písně opovržení a prokletí: Přímá kritika a ironický obsah, představující písně Maldizer, s hrubšími a přímějšími tóny.
Tam! Ošklivá paní! šli jste si stěžovat
Protože jsem tě nikdy ve svém hromu nechválil
Ale teď chci zpívat
Ve kterém vás však chválím
A uvidíte, jak vás chci pochválit:
Ošklivý, starý a šílený majitel!
Tam! Ošklivá paní! Kéž mi Bůh odpustí!
protože máš tak dobré srdce
Že tě z tohoto důvodu chválím,
Budu vás však chválit;
A uvidíte, jaká bude ta chvála:
Ošklivý, starý a šílený majitel!
Ošklivá paní, nikdy jsem vás nechválil
V mém hromu, ale už jsem hodně hromoval;
Nyní však budu dobře zpívat
ve kterém vás však chválím:
a povím vám, jak chválím:
ošklivý, starý a šílený majitel!ZDROJ: CAMPEDELLI, Samira Yosef. Literatura: history & text 1, Saraiva, 2005. P. 149-157.
Nemůžeme opomenout rytířské romány, v próze troubadourismus označuje verše, některé adaptované v kině jako: Požadavek Svatého grálu založený na produkci indiana jonnes v divadlech, Lancelot a kouzlo Tady tam
Dobový styl nikdy neumírá a my to jasně vidíme v hudbě DJAVAN, vzpomínce na trubadurismus podpořila vznik několika písní v romantismu a dnešní důsledky trubadurismu v písni Meu bem chtít:
můj miláček
Djavane
můj drahý
Je to tajné, je to posvátné
je to zasvěceno
V mém srdci
můj drahý
Je tu trochu hřích
pohladil
emocemi
můj drahý
Moje kouzlo
trpím
Tolik lásky
A co je utrpení
pro mě jsem
přísahal, že zemře
Lásky?
Přihlaste se k odběru našeho e-mailového seznamu a ve své e-mailové schránce dostávejte zajímavé informace a novinky
Děkujeme za přihlášení.
