Africký tanec, performativní umění hluboce vtažené do sociální struktury Afriky a často zahrnující aspekty hudby a divadla, stejně jako rytmické pohyby těla. Viz také africká hudba a maska.
Africký tanec odkazuje především na subsaharský africký tanec a vhodněji na africké tance kvůli mnoha kulturním rozdílům v hudebních a pohybových stylech. Na tyto tance je třeba pohlížet v úzké souvislosti s hudebními tradicemi subsaharské Afriky a s kultivací bantuského rytmu. Africký tanec využívá koncept artikulace celého těla.
Tradiční tanec v Africe probíhá kolektivně a vyjadřuje komunitní život více než život jednotlivců nebo párů. První komentátoři důsledně komentovali absenci blízkého tance: tento tanec byl v mnoha tradičních afrických společnostech považován za nemorální. Ve všech tancích subsaharské Afriky se zdá, že neexistují důkazy o trvalém partnerství mezi muži a ženami ženy, kdekoli před koncem koloniální éry, kdy byla zjevně považována za zřetelně chudý. Pro Yorubu, abych uvedl konkrétní příklad, hraní při tanci není běžné, s výjimkou zvláštních okolností. Jediným partnerským tancem spojeným s africkými tanci by byl Mankonský lidový taneční tanec v severozápadním regionu. Kamerunu nebo Assiko lidí z Doualy, které zahrnují interakci mezi mužem a ženou a způsob, jakým očarovat.
Zdůrazňují individuální talent, například jorubští tanečníci a bubeníci vyjadřují kolektivní touhy, hodnoty a kreativitu. Tance jsou často odděleny podle pohlaví, kde jsou často posíleny genderové role v dětech a dalších strukturách komunity, jako je příbuzenství, věk a politický status. Mnoho tanců je prováděno pouze muži nebo ženami, což je částečně způsobeno mnoha tanci vyvinutý v souvislosti s pracovními činnostmi a vírou v genderové role a projevy Rod. Tance oslavují přechod od dětství k dospělosti nebo duchovnímu uctívání. Dívky z Lunda v Zambii tráví měsíce cvičením v ústraní pro rituál dospívání. Chlapci projevují svoji vytrvalost ve vysoce energetických tancích, což umožňuje posuzovat fyzické zdraví.
Tance učí sociální standardy a hodnoty a pomáhají lidem pracovat, dospívat, chválit nebo kritizovat členové komunity při oslavách festivalů a pohřbů, soutěžících, recitujících historii, přísloví a poezie; a najít bohy. [2] Africké tance jsou z velké části participativní a diváci jsou součástí představení. S výjimkou některých duchovních, náboženských nebo iniciačních tanců tradičně neexistují žádné bariéry mezi tanečníky a diváky. Dokonce i rituální tance mají obvykle dobu, kdy se účastní diváci
Index
V afrických společnostech tanec slouží komplexní rozmanitosti společenských účelů. V rámci domorodé taneční tradice má každé představení obvykle princip i řadu podpůrné účely, které mohou vyjadřovat nebo odrážet společné hodnoty a sociální vztahy EU lidé. Aby bylo možné rozlišit mezi různými tanečními styly, je proto nutné stanovit účel, pro který se každý tanec provádí.
V tanečních představeních často není jasný rozdíl mezi rituální oslavou a společenskou rekreací; Jeden účel může splývat s druhým, jako ve vzhledu velké masky Efe na vrcholu rituálního festivalu Gelede ve vesnicích Ketu-Yoruba v Nigérii a Beninu. O půlnoci se maska dramaticky objevuje v nastávající komunitě, její nositel vydává mocná zaklínadla, aby uklidnila čarodějnice. Tanečník se poté pohybuje v silném tanci na počest velké Matky Země a starších žen v komunitě. Tanec pokračuje, protože umělec se pozastavuje, aby zpíval chválu lidí na hodnosti a pečlivě sledoval jejich pořadí seniority. Tímto způsobem se rituální akt stává společenským výrokem, který poté plyne do rekreace formální tanec Geledeova týmu ustupuje volné účasti diváků až do začátku Slunce. Velký Efe zaujímá ústřední postavení a baví své publikum příběhy, které komicky a satiricky odkazují na nepravidelné chování v komunitě za poslední rok.
Gelede maska, dřevo a pigment, kultura Yoruba, Nigérie, konec 19. nebo začátek 20. století; v Brooklynském muzeu v New Yorku. 29,8 x 23,5 x 30,5 cm.
Fotografie Katie Chao. Brooklyn Museum, New York, 1922 Museum Expedition, Robert B. Woodward Memorial Fund, 22 227
Čím významnější je koncept vyjádřený v tanci, tím větší je ocenění publika a tím naléhavější jsou jeho požadavky na obratný výkon a na pohyby, které odpovídají jejich účelu. Tanec je užíván jako společenská příležitost, ale je současně užíván jako aktivita sama o sobě, zábavná a příjemná jako výraz komunitního života.
Tradiční myšlenkové systémy afrických kultur mají kořeny ve světonázoru, ve kterém dochází k nepřetržité interakci mezi duchovními silami a komunitou. Duchovní bytosti mohou obývat přírodní nebo zvířecí prvky a mohou také uchopit lidská média. Toto držení lidí je obvykle dočasné a omezuje se na rituály, jako když kněz boha Yoruba, Shango, tančí v transu. hluboko do každoročního festivalu, vyjadřující hněv boha hromu rychlostí blesku jeho pažních gest a mohutným svitkem jeho ramena. V Zimbabwe vstupují duchovní média z Mhondory, která spojují lid Shona se strážnými duchy mrtvých v transu prostřednictvím hudby lamellarphone mbira, na kterou zpívají při provádění jednoduchých a opakujících se vzorů nohou. Tance kněží a médií tak potvrzují jejich rituální vedení.
Tanec je používán jako terapie rituálními společnostmi v mnoha kulturách. Například hauské ženy nacházejí uzdravení prostřednictvím tance a posedlosti duchem v kultu Bori. Mezi nigérijským džukunem se podobná organizace nazývá Ajun, jejíž starší řeší hysterické poruchy u žen vymítáním zlých duchů při zahajovacích ceremoniích. Po dobu tří měsíců v domácí svatyni se postižený učí písně a tance, které mají terapeutickou funkci. který vyvrcholí ceremonií, při které se zasvěcenec veřejně připojí ke členům společnosti, aby provedli tanec Ajun-Kpa. Ženské duchovní prostředky Kalabari v deltě Nigeru, využívající tanec a hudbu jako nezbytnou součást své terapie, jsou také připočítány s léčivou silou.
Mnoho afrických náboženství je založeno na poutu kontinuity mezi žijícími předky a jejich předkové, kteří se v některých kulturách vracejí jako tlumočníci masek, aby je vedli a soudili naživu. Složitá síť lidských vztahů se neustále obnovuje a znovu potvrzuje na rituálních festivalech prostřednictvím umění.
Přihlaste se k odběru našeho e-mailového seznamu a ve své e-mailové schránce dostávejte zajímavé informace a novinky
Děkujeme za přihlášení.