DAS posthume Erinnerungen an Brás Cubas er galt und gilt als der meistgelesene und gefeierte Roman in der Geschichte der brasilianischen Literatur. Es ist ein Werk von fantastischem realistischem Inhalt, da der Autor eine Figur erschafft, die von den Toten zurückkehrt, um seine Lebensgeschichte zu erzählen, dh Machado de Assis, der in der Literaturszene innovativ ist.
Das Werk gilt als das Wahrzeichen der Präsenz des Realismus in Brasilien im Jahr 1881, dem Jahr, das das Datum der Veröffentlichung des Werkes und Entstehung der ersten Reihen, die später als Buch bei Tipografia. erscheinen sollen National.
Lassen Sie uns etwas mehr über dieses brillante Werk erfahren?
Index
Das Werk von Machado de Assis ist in 160 Kapitel unterteilt, es wurde 1881 veröffentlicht. Das erste Kapitel heißt der Tod des Autors, der Protagonist erzählt seinen damaligen Tod und markiert den Beginn der Erzählung, das letzte Kapitel, oder das heißt Nummer 160, heißt: "Das Negativas", letzteres spricht alles an, was der Erzähler tun wollte, aber während seiner Zeit nicht erreichen konnte Leben, deshalb zitiert er im letzten Teil seiner Biografie den Namen: „Ich hatte keine Kinder, ich habe keinem Wesen das Erbe unserer of Elend."
Erzähler: In der Erzählung wird der Erzähler in der ersten Person dargestellt, er wird als verstorbener Autor charakterisiert, dh als Toter, der beschließt, seinen gesamten Lebensweg zu erzählen Vor seinem damaligen Tod wird das Buch zu einer Art phantastischer Realismus, da es sich um einen Toten handelt, der nicht mehr zur irdischen Welt gehört, der seine Erinnerungen in der Erde. In dieser Erzählung schafft es der Erzähler mühelos, über das Urteil des Lesers hinauszugehen, der verstorbene Autor erzählt die Geschichte so, wie sie erzählt werden sollte, ohne zu urteilen.
Narrativer Fokus: Da die ganze Geschichte von einem Erzähler in der Ich-Person erzählt wird, also Erzähler-Beobachter und zugleich Protagonist des Ganzen Handlung, führt den Leser in diesem Szenario dazu, seine Weltsicht zu verstehen, wie Gefühle, Illusionen, Gedanken über das Darüber hinaus zeigt Posthumous Memoirs of Brás Cubas durch seinen Erzähler das Profil der Rio-Gesellschaft des Jahrhunderts hinter den Kulissen XIX.
Zeit: Das Werk ist in zwei Teilen geschrieben, der erste Teil ist psychologisch, die psychologische Zeit wird vom Autor über sein Grab hinaus, das heißt über seinen damaligen Tod hinaus, in dieser Eigenschaft übermittelt der Charakter erzählt seine Geschichte auf eine Weise, die nur von seinem Willen kommt, sie folgt keiner linearen Reihenfolge, der Tod wird zum Beispiel vor der Geburt und vor den Tatsachen des Leben.
Im chronologischen Inhalt folgen die Ereignisse einer logischen Reihenfolge der aufgetretenen Tatsachen, wie zum Beispiel der Beginn von Kindheit, Jugend, in die Stadt Coimbra und zurück nach Brasilien, bis dahin seine Tod. Der Titel des Buches sorgt im ersten Moment für Befremdung bei den Lesern, da es sich um einen Verstorbenen handelt, der seinen Lebensweg erzählt, also einen Toten, der schreibfähig ist.
Die Wahrhaftigkeit erfährt in ihrem realistischen Gehalt Veränderungen, wie die Schriftsteller der Zeit an Linearität gewöhnt waren, oder d.h. Anfang, Mitte und Ende fühlen sie sich irgendwie verpflichtet, sich an diese neue Situation anzupassen, was für sie etwas ist ungewöhnlich.
BHs Cubas: In der Erzählung wird er als wohlhabender Sohn der damaligen Cubas-Familie gezeigt, er ist die Hauptfigur des Buches und auch der Erzähler des Werkes. Brás Cubas erzählt seine privaten Erinnerungen nach seinem damaligen Tod, und aus diesem Grund ist jede Charakterisierung, die in der Erzählung des Buches gezeigt wird, für ihn verantwortlich.
Virgilia: Die Figur ist Brás' große Leidenschaft, in der Erzählung ist sie die Nichte des Ministers, der Vater des Protagonisten sieht in der Beziehung die Möglichkeit, dass sein Sohn in nationale politische Fragen eingreift
Marcela: Das gleiche gilt auch als die große Liebe von Brás cubas, die nur den Lebensmoment des Protagonisten verändert, diese Liebe geschieht noch in der Jugend
Eugenik: Nach den Worten des Erzählers selbst gilt es als "Flor da Moita", der Name ist darauf zurückzuführen, dass er als Kind die Eltern des Mädchens hinter einem Busch erwischte, der Protagonist als sogar erwähnt, er hatte große Leidenschaften, und bei Eugenia war es nicht anders, Brás Cubas interessierte sich auch für das Mädchen, aber mit der Zeit wurde ihm klar, dass er die Romanze nicht weiterführen konnte, das Mädchen war "Schenkel".
Nha Lo Lo: Brás cubas sieht in dieser Figur die einzige Möglichkeit zu heiraten, doch die junge Frau stirbt im Alter von 19 Jahren an Gelbfieber
Klugheit: Als Kind war er Sklave von Brás Cubas, nach einiger Zeit erlangte er seine Freiheit.
Lobos Neves: Der Charakter heiratet die große Liebe des Lebens von Brás Cubas, mit der er sich im politischen Leben etablieren konnte, erleidet später den Ehebruch seiner Frau mit dem Protagonisten
Quincas Borba: Als Gelehrter und Theoretiker des Humanismus, eine Lehre, für die Brás Cubas zu Lebzeiten große Bewunderung hatte, stirbt der Charakter Quincas wahnsinnig.
Frau Placida: In der Arbeit ist sie ein bürgerlicher Charakter, während ihres Lebens war sie eine fleißige und leidende Frau.
Die Erzählung beginnt mit der Analyse des damaligen Lebens von Brás Cubas, einem Mann, der im Laufe seines Lebens alles erlebte, was er haben konnte Mitglied einer Gesellschaft, die als patriarchalisch angesehen wird, einer Gesellschaft voller Privilegien und Launen, Launen, die von den Land.
Der Junge hatte eine Besonderheit, sagen wir, sehr seltsam und grausam, er hatte als Lieblingsspielzeug "Negro Prudencio" genannt, der kleine Junge diente ihm als Reittier und zur Misshandlung im Allgemeinen. In der Schule war der Protagonist Quincas Borbass schelmischer Freund.
Bereits im Erwachsenenalter und mit geweckten fleischlichen Begierden gab Brás sein Geld bei den sogenannten Kurtisanen, besser bekannt als Prostituierte, aus Luxus, eine dieser Prostituierten, traf er Marcela, der Brás folgenden Satz widmet: „Marcela hat mich fünfzehn Monate lang geliebt und elf contos de réis“.
Es ist wichtig zu betonen, dass der Autor diese im Buch erwähnten Begriffe nicht klar macht, es ist die typische machadische Schreibweise, der Autor im Werk er arbeitet intensiv mit den Figuren der Sprachen, das heißt, er verwendet den Euphemismus, damit der Leser so die wahre Bedeutung der Auszug gelesen.
Brás cubas zeigt während der Erzählung, dass er Marcela wirklich mag und sein ganzes Geld für Geschenke, Partys ausgibt, Geld, das nicht ihm gehört, sondern Familienressourcen. Als der Vater diese Situation sah, beschloss er aufzuhören, er schickte seinen Sohn zum Studium ins Ausland, in Europa, der Vater Ich hatte den großen Wunsch, dass Brás Cubas Jura studiert und sich dem Titel Bachelor in widmet Coimbra.
Der Protagonist akzeptiert die Idee seines Vaters nicht, muss Marcela verlassen und geht traurig und aufgebracht nach Europa. In Coimbra ändert sich das Leben von Brás nicht viel im Vergleich zu seinem früheren Leben, er schafft es, seinen Abschluss zu machen, und mit einem Diplom in der Hand war er nicht sehr an der Arbeit interessiert, er war nie dafür ungeeignet. Nach Brasilien zurückgekehrt, nimmt er sein altes Leben wieder auf, ein echter Parasit und nutzt die Privilegien der Wohlgeborenen
Während der Erzählung erscheint die zweite Liebe von Brás Cubas, die zweite und dauerhafteste seines ganzen Lebens, der Protagonist ist voller Liebe zu Virgilia, dem Vater über father in dieser Werbung und möglichen Heirat, die Möglichkeit, dass der Sohn im politischen Leben Anweisungen nimmt, da Virginia mit dem Minister des Hofes verwandt war, aber leider die Sie heiratet schließlich einen anderen, Lobo Neves, was die Träume des Protagonisten und der ganzen Familie beendet, für sie wurde der Eintritt von Brás Cubas in die Politik als angesehen sozialer Aufstieg.
Das Buch von Machado de Assis gilt als innovatives und zugleich revolutionäres Werk, es sind posthume Memoiren, d.h. der Erzähler lebt schon im Sterben mit Erinnerungen an sein vergangenes Leben, in dieser Erzählung stellt er dann einen verstorbenen Autor mit protagonistischem Inhalt dar, hier stellt sich die Frage, was bezweckt Machado de Assis schon, einen Erzähler zu schaffen tot? Die Antwort liegt ihm auf der Zunge, Machado de Assis hat diese Figur geschaffen, um sein Leben mit völliger Freiheit zu erzählen, das heißt, die Charakter Brás Cubas müsste von jeglicher Beziehung zur Gesellschaft, also zu seiner eigenen, völlig losgelöst werden Leben.
Der Tod bietet eine gewisse Distanz zur Verpflichtung gegenüber den Menschen um ihn herum, das heißt, es entsteht eine aufrichtige und ironische Erzählung, und ironischerweise schreibt Brás Cubas die Widmung seines damaligen Buches:
"Dem Wurm, der zuerst am kalten Fleisch meiner Leiche nagte, widme ich diese posthumen Erinnerungen als nostalgische Erinnerung."
Wie wir in dieser Widmungspassage sehen können, ist das Verb „genagt“ in der Vergangenheit, was uns glauben lässt, dass der Protagonist nichts anderes ist, nicht mehr existiert, nicht sollte mehr Befriedigungen oder Antworten auf jeden, ist frei, absolut, souverän und besitzt die Worte, um das Leben, die Menschen, die Umgebung und sich selbst darzustellen. verstehen.
„Was meinen Brás Cubas zu einem besonderen Autor macht, ist das, was er „Pessimismus-Gerede“ nennt. In der Seele dieses Buches, so fröhlich es auch erscheinen mag, liegt ein bitteres und hartes Gefühl. (…) Ich sage nicht mehr, nicht auf die Kritik eines Verstorbenen einzugehen, der sich und andere malte, da es besser und richtiger schien.“
Andere Artikel:
„Ich habe eine Zeitlang gezögert, ob ich diese Erinnerungen am Anfang oder am Ende öffnen soll, also ob ich meine Geburt oder meinen Tod an die erste Stelle setzen soll. Angenommen, die gängige Praxis ist, mit der Geburt zu beginnen, haben mich zwei Überlegungen zu einer anderen Methode geführt: a Der erste ist, dass ich nicht gerade ein verstorbener Autor bin, sondern ein verstorbener Autor, für den das Grab ein anderes war Krippe; zweitens wäre die Schrift dadurch galanter und jünger.“
„Ich bin an Lungenentzündung gestorben; aber wenn ich Ihnen sage, dass es weniger eine Lungenentzündung als eine große und nützliche Idee war, die meinen Tod verursacht hat, werden Sie mir vielleicht nicht glauben, und doch ist es wahr. Ich werde Ihnen den Fall kurz vorstellen. Beurteilen Sie es selbst.“
2001 erweckte Machados Werk Leben auf den Kinoleinwänden und debütierte als Komödie mit dramatischem Inhalt. Der damalige Charakter von Brás Cubas wurde von dem Autor Reginaldo Faria und Virgilia von Viétia Zangrandi brillant interpretiert.
Der Spielfilm galt und gilt bis heute als bester Film, der jemals in Buchadaptionen zu sehen war, er erhielt mehrere Auszeichnungen, wie das Gramado Festival.
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