마른 삶 그것은 브라질 작가이자 모더니스트 Glacilliano Ramos(1852-1953)의 가장 탁월하고 상징적인 책 중 하나로 간주됩니다. 이 책은 1938년에 출판되었으며, 다큐멘터리 소설 내용의 작품이며 작가 자신이 이미 경험한 큰 영감과 경험의 작품입니다.
마른 삶이라는 책은 1930년대 또는 네오리얼리즘이라고 불리는 브라질 모더니즘의 2단계에 속하는 작품으로, 주로 지역주의를 다루는 책이다. 동북부 지역에 대한 가시성을 높이고 가뭄, 불행, 사회적 비난으로 처벌되는 시나리오, 이러한 상황에 대한 비난은 시적이고 이상화.
글라실리아노 라모스는 그의 작품에서 고개를 돌리지 않고 퉁명스럽게 말한다. 비록 책이 더 고통받는 맥락의 내용을 제시하지만 작가는 자신의 이야기에서 그렇게 감정적이지 않으려고 노력한다. 말.
Vidas Secas라는 이름은 세 가지 명백한 이유로 사용되었습니다. 가족이 비참한 상황에 있기 때문에 또 다른 사실은 가뭄, 그리고 마지막으로 비참한 삶 때문입니다.
그 작품은 흥미로운 특징을 가지고 있습니다. 독자가 책을 집어들면 처음부터 새로운 것을 찾기 시작한다는 것을 알게 될 것입니다. 생활 상황은 후퇴자로서 같은 방식으로 끝납니다. 즉, 마지막 챕터는 거의 자연스럽게 먼저.
인덱스
노동 건조 생활은 수천 명의 사람들에게 영향을 미치는 북동부의 가뭄을 주로 겪고있는 현재의 사회 문제와 문제의 진정한 표현입니다. 공직자로부터 제대로 주목받지 못한다는 것, 즉 이 작품은 현실을 직시하고 더 나은 조건을 추구하는 가족을 대상으로 하는 진정한 사회비판이다. 생명.
파비아노가 이끄는 이주민 가족은 아리다 도를 거닐며 더 나은 삶의 조건을 찾고 있다. 브라질 북동부, 그의 아내 Sinhá Vitória 및 두 자녀와 함께 장남 및 막내로 불리며 우리는 할 수 없습니다. 고래를 언급하는 것을 잊어 버리십시오. 예, 가족의 애완견, 앵무새도 있었는데 곧 죽임을 당했습니다. 모두의 굶주림.
산책하는 동안 Fabiano와 그의 가족은 마침내 버려진 것 같았던 농장을 발견하고 그곳에서 하룻밤을 피난처로 삼을 기회를 봅니다. 농장을 배회하던 중 파비아노는 물을 발견하고 행복해하며 시간이 지나면서 하늘에 구름을 모아 비를 위협합니다. 그 가족의 가장은 가뭄이 더 잘 닥칠 때를 보고 그 농장을 소유할 수 있고 따라서 더 나은 삶을 제공할 수 있다는 것을 알게 됩니다. 너의 가족.
이 장에서 Fabiano는 자신을 카우보이이자 농장의 소유자라고 생각했지만 행복은 잠시 동안 지속되었고 곧 소유자가 Fabiano와 그의 가족을 추방하는 모습으로 나타났습니다. 파비아노는 상황을 역전시키기 위해 자신의 인력을 그곳에 머물게 하고 이전 현실로 돌아가 이 맥락에서 남자는 일했다. 오랜 기간 동안 받는 대가는 적었고, “상사가 저를 나쁘게 대하는데 어떻게 아내에게 편안한 잠자리를 제공하고 싶습니까?”라고 생각했습니다. 어린 처녀.
Fabiano는 말로 자신을 표현하는 데 큰 어려움을 겪고 종종 조용히 생각하는 것을 선호하기 때문에 작품에 대화가 거의 없다는 것을 기억할 가치가 있습니다. Fabiano의 아내 Sinha는 남편에 비해 단어의 어려움이 덜했고 아이들은 똑똑한 소년이었고 맏언니는 소년이었습니다. 질문과 의심이 가득한 호기심 많은 막내는 항상 중요한 일을 해서 모두가 행복하고 자랑스러워 할 수 있도록 노력했습니다. 끝난.
파비아노는 가족과 함께 농장에 남아 카우보이로 계속 일하다가 어느 날 체포됩니다. 노란 병사에게 부당하게도 파비아노는 이 순간을 슬퍼하며 자신의 삶의 현실과 너의 가족
작품은 그 과정에서 소소한 행복의 뉘앙스를 그려내지만, 사회 문제와 등장인물의 개인과 사회적 존재에 대한 존재론적 시각이 작품 전체에 스며든다. 그러나 가장 배양된 것은 모든 것이 끝나고 미래에 더 나은 생활 조건을 찾을 것이라는 희망, 즉 행복.
'탈출'이라는 마지막 장에서 그들은 다시 한 번 가뭄이 도래하는 것을 느끼며, 그와 함께 새로운 장소와 새로운 삶의 조건, 즉 가뭄으로부터의 탈출을 모색한다.
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각 장은 서로 어느 정도 독립적입니다. 즉, 다른 장을 반드시 순서대로 읽을 필요는 없습니다. 책이 제시하는 많은 사람들이 등장인물의 이름을 다루기 때문에 각 인물을 더 자세히 알 수 있는 기반이 됩니다. 그들의.
작품은 3인칭 시점으로 작성되었으며 연대기적 시간이 아닌 심리적 시간으로 전개된다. 이 작업은 13개의 챕터로 나뉩니다.
작가의 작품 속 파비아노는 주로 말로 살아가는 환경에서 매우 잔인한 남자이며, 여전히 아버지에게 영감을 받아 아버지의 모범을 따르고 싶어하는 막내아들이 있다. 심지어 환경, 인종, 시간이 개인을 결정한다는 철학적 흐름, 즉 막내 소년이 자신과 동등하게 운명지어져 있다는 결정론의 이론을 상기시킨다. 아버지.
작은 개 "Baleia"의 이름은 두 가지 이유로 아이러니합니다. 그녀는 매우 말랐고 고래는 해양 동물입니다.
반면에 Sinhá Vitoria라는 이름은 매우 아이러니합니다. 그녀는 패배자로 간주 될 수 있으므로 그녀의 가장 큰 꿈은 푹신한 침대를 갖는 것이 었습니다.
이 작품은 동물화의 시대를 제시하는데, 이것은 작은 개에게 주어진 이름으로 시연되고, 아이들에게는 어떤 이름도 주어지지 않는다. 즉, 이 작품에서 동물은 인간화된다. 다른 캐릭터들에 비해 동등하고 우월한 위치에 놓였을 때, 가장 동정과 고통을 가장 많이 보여주는 것은 작은 강아지이며, 그녀의 죽음의 순간이 가장 인상적으로 여겨진다. 책에서.
이 작품은 사실주의-자연주의와 흡사하며, 1930년대 세대를 신현실주의라고 부르는 것은 우연이 아니다.
작품에서 별로 중요해 보이지 않을 수도 있는 캐릭터는 옐로우솔져지만 중요한 이유는 Fabiano는 그의 과잉으로 고통 받고 있음에도 불구하고 그를 존경하고 캐릭터가 복수 할 기회가있을 때 그는 그것을하지 않습니다. 않습니다.
이 작품은 1963년 Nelson Pereira dos Santos 감독의 장편 영화로 상영되었고, 1964년 프랑스 칸 영화제에서 수상했습니다.
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